蚕头燕尾专指曹全的长横写法，蚕无二色，燕不双飞。
随唐楷的兴起，隶书逐步变成少数人的爱好，退出主流的舞台，而到清代，再次迎来复兴的***。
其中有一位民间高手，所写隶书《千字文》，颇有汉隶的“蚕头燕尾，一波三折”，犹如《曹全碑》再现！
他就是默默无名的席夔，历史有两个席夔，一个唐代的唐代书法家、诗人，还有一个就是这位民间书画高手！
席夔的隶书，与《曹全碑》一脉相承，师古但不拘泥于古，他在书写中，加上提按的方法，让隶书变得更加生动而又意趣，在保持古意的基础上，又有新的时代的气息！
单从席夔的笔法而言，点画、横波、波挑、波磔各类笔画形态完美，情趣多端，颇有《曹全碑》的古意，实为难得！席夔的隶书做到了动静结合，曲直相谐，以横取势，遒丽多姿，颇有几分古意。
没有蝉头燕尾的说法，只有蚕头燕尾，蚕头燕尾不是典型的行书笔画。 蚕头燕尾是隶书笔画。
篆书可是厚重圆润，如同玉箸，所以也叫玉箸体。楷书就是柳筋颜骨，方正做人。行书介于楷、草间的一种书体，比较放纵流动。隶书则是蚕头燕尾。长画起笔时，回锋隆起，形如蚕头；横波收笔时，顿笔斜起，形如燕尾。
隶书特点：
1、字形稍扁，呈现出一种左右分展的趋势。字形由内向左右两边展开。
2、笔锋藏匿于字体的结构当中，收燕尾。
3、笔画直立，没有小篆的圆润，字形呈现出一种方形的状态。
4、在写隶书的过程中，笔画转承起伏比较明显，有粗有细。
隶书是一种中国传统的书法，它的特征是横撇、竖撇、折撇、折折撇、折折折撇、折折折折撇等，笔画细腻，线条流畅，字体端庄大气，具有浓郁的中国传统文化气息。
1，隶书字形稍扁，字形向左右两边展开，字体圆润。
2，笔画直立，讲究“蚕头燕尾”。隶书的大多数字都宽扁，精致小巧。
拓展：
隶书的写法：“蚕头起笔”，就是起笔时带有藏(逆)锋，并把笔画外形写成一种类似蚕头的形状。“燕尾收笔”，就是在收笔时，按笔后向右上方斜向挑笔，带出笔锋，形成一种类似燕子尾巴的形状。
在学习隶书时，可以参考曹全，礼器，石门等人的。具体依照自己的喜好和习惯。最重要的是要刻苦练习，把握方法。
隶书代表人物是谁呢？
隶书乃是由秦末刑徒程邈所创。他广泛收集当时流行于民间的各种书写体，整理出比小篆简单，书写更为便利的书写体，以此来抄录狱档，隶书之称由此而来。隶书由篆书的圆转变为方折，到了东汉出现了波磔，隶书的出现在汉字演化和书法史上具有极其重要的意义。以后出现的章草、楷书都是由其发展而来的。隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。
笔画平直、结构方正，几种笔画较为固定，为汉字书写确定了不变的形态。改造合体字的偏旁，并使它固定统一。为了字的方整和书写便利，隶书把用做偏旁的独体字规定特殊的形态，同时又把许多原来不同偏旁的篆字固定为同一偏旁，如“英”、“樊”、“莫”、“真”、“奠”等字，原篆书字底皆不相同，隶字把它们统一为“大”字底。又如“泰”、“秦”、“春”、“奉”等字也是隶变后才统一为春字头的字。这样就使得隶书较篆书易记、易写，适应了时代日益发展的要求。在用笔上，方、圆兼用，藏锋、露锋诸法具备：在笔画形态上出现了蚕头燕尾的特点，长横画有蚕头，有波势，有俯仰，有磔尾；体势上，由纵势变为正方，又变为扁方的横势；结构上，中官紧收，笔画向左右开展，呈左右对称的“八字形”，故有汉隶“八分”的说法。楷书楷书又称正书或真书，由汉代隶书演化而来。其笔法形成，由隶至章草、今草的演变过程。从遗存至今的西汉竹木简书里，就可以窥见演变的痕迹。楷书最初产生于民间，其后再由文人整理，使之规范。从钟繇、王羲之等人的楷书作品来看，这个时期已经相当的成熟而且定型化。从书法审美的角度来看，楷书可分为晋楷、魏楷和唐楷三个系列。一、三个系列的代表，简述如下。（一）、晋楷系列以二王为典范，隋朝的智永也是佼佼者。(二)、魏楷系列以北魏碑刻为典范，包括墓志、造像、碑碣及摩崖石刻等。（三）、唐楷系列以中唐的颜真卿为典范，初唐四家为铺垫。二、三个系列的结构的主要特征，简述如下。（一）、晋楷的结构主要特征是：稳而有势;匀中见豁;接而能让； 严谨有致。（二）、魏楷的结构主要特征是：奇趣天成；疏密自然；变化多端。天真烂漫。（三）、唐楷的结构主要特征是：重心平稳；布白匀称；左右揖让；上下承覆。行书（一）减省点画为了书写简便，行书对楷书的某些部位作了简化，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言”字旁，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画，省去了五画；“然”字的四点水，由四点变为一横，省去了三画；“近”字的游水，由一点三弯折加一平捺，简化为一竖横折，也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字，现用横折弯勾代替，一下子省去了两弯。减省点画，大都在字的部首偏旁方面用得最多，这同它经常书写有关。（二）笔势流动1．增加勾挑与牵丝 写楷书是一笔一画地写，要求点画分明，写行书则可点画连起来写，在点画之 间增加勾挑与牵丝。勾挑是在没有勾挑的点画上，顺势写出短勾，如“古”字的横画，“好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连，如“丝’宇中间的点画，“心”字的中右两点。行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活发．但勾挑与牵丝不能太多，太多了，用笔就显得不干净，造型也不美观。（2）改变书写笔顺 行书的书写笔顺，取的是草书笔顺，同原有的楷书笔顺不同，目的在更加便于书写。如“秋有戎半”四宇，每组中前为楷书笔顺，后为草书笔顺。在写行书时，改变书写笔顺一定要因地制宜，因势利导，而且要合乎草书的规范。如果随意胡来，不仅书写别扭，而且结体混乱。（三）用笔灵活行书用笔比楷书灵活，同样的点画有时可以这样写，有时也可以那样写，不大受约束。如“戈”字，横画写好后，既可以直接从右侧翻笔上去写戈勾，也可以从右侧上去绕个小圈再写戈勾；“也”字的浮鹅勾，由上翻笔向下也行，由下直接写下也行；“木”字旁的“木”，一般是写好横竖画后，笔势从左边写撇挑，但如果从右边翻笔写撇挑，也有道理；至于提手旁的一挑，如果依照楷书写法，由上回锋写一挑固然好，用牵丝把竖勾与斜挑连起来写则更佳。（四）体态多变行书是介乎楷书与草书之间的一种字体，其活动范围广，表现力丰富，往往一个字有几种写法，体态多变。如“是”字的四个字尾，“花”字的四个字头，写得有收有放，有工整有写意，同中有异，多样而统一，饶有趣味。体态多变是行书的长处，是楷书和草书所望尘莫及的。草书先秦时代的草体相当幼稚，潦草程度不大，它的潦草程度相当于今天的行书。汉代，草体进一步发展，“存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸．赴车急就”，越写越潦草，于是为了区别不同的潦草等级，草书之名出现了。东汉时期，章草是汉代最发达的书体之一，原因就是更便于书写。至于碑刻之类，为了慎重起见，尚未发现章草之类较为草率的汉代书体。南北朝时认为草书始于西汉元帝时期(公元前48年～前33年)，当时“史游作《急就章》，解散隶体，兼书之，汉俗简惰，渐以行之是也”，检验汉代简牍作品，草书确实始于元帝时期。元帝、成帝、哀帝、平帝时期的草书比较接近，笔画大量省略，尤其是一枚书写多行的筒牍，每个字受左右两边字的束缚，横画发笔不能太长，笔势只好回收，连接下面的笔画，出现纵向的势感。东汉时期，草书简牍明显增多，字体也更加成熟，用笔跌宕奔放，结体开阔豪迈，如《始建国地皇四年简》(23年)等，尤其是和帝永元七年(95年)的《广地南部兵物簿》，强调横画，既平且长，竖画则叉短又斜，一掠而过，仿佛只是连接上下横画的一种过渡线条劲疾，气势开张，风格如“晓策天马，走云连空”。 棠木江枫 的感言： 谢谢您在这么晚及时回答我的提问！谢谢！
