庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。——两汉·佚名《庭中有奇树》 庭中有奇树
两汉 ： 佚名
古诗十九首 ， 写花 ， 妇女 ， 相思孤独 译文及注释译文
庭院里一株佳美的树，满树绿叶衬托著茂密的花朵，显得格外春意盎然。
我攀著树枝，摘下了最好看的一串花朵，想把它赠送给日夜思念的亲人。
花香充满了我的衣服襟袖之间，可是天遥地远，没人能送到亲人的手中。
并不是此花有什么珍贵，只是别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。
鉴赏这首诗写一个妇女对远行的丈夫的深切怀念之情。由树及叶，由叶及花，由花及***，由***及送，由送及思。全诗八句，可分作两个层次，每四句为一个层次。
前两句诗“攀条折其荣，将以遗所思。”描绘了这样一幅图景：在春天的庭院里，有一株嘉美的树，在满树绿叶的衬托下，开出了茂密的花朵，显得格外生气勃勃。这是环境描写，写出了春意盎然的景象。但首句中的“庭中”就暗示了这里的景色不是大自然中的，而是深闺中的，是一首表现思妇的闺怨诗。
于是，思妇就出场了：“攀条折其荣，将以遗所思。”思妇面对这繁花似锦的景象，忍不住攀著枝条，折下了最好看的一束花，要把它赠送给日夜思念的亲人。以花寄情，揭示了诗歌的主旨——对远行人的思念。
古诗中写女子的相思之情，常常从季节的转换来发端。因为古代女子受到封建礼教的严重束缚，生活的圈子很狭小，不像许多男子那样，环境的变迁，旅途的艰辛，都可能引起感情的波澜；这些妇女被锁在闺门之内，周围的一切永远是那样沉闷而缺少变化，使人感到麻木。唯有气候的变化，季节的转换，是她们最敏感的，因为这标志着她们宝贵的青春正在不断地逝去，而怀念远方亲人的绵绵思绪，却仍然没有头。
诗的开头四句写得很朴素，其中展现的正是人们在日常生活中常常可以见到的一种场面。但是把这种场面和思妇怀远的特定主题相结合，却形成了一种深沉含蕴的意境，引发读者许多联想：这位妇女在孤独中思念丈夫，已经有了很久的日子吧。也许，在整个寒冬，她每天都在等待春天的来临，因为那充满生机的春光，总会给人们带来欢乐和希望。那时候，日夜思念的人儿或许就会回来，春日融融，他们将重新团聚在花树之下，执手相望，倾诉衷肠。可是，如今眼前已经枝叶扶疏，繁花满树了，而站在树下的她仍然只是孤零零的一个，不禁教人感到无限惆怅。再说，如果她只是偶尔地见了这棵树，或许会顿然引起一番惊讶和感慨：时光过得真快，转眼又是一年了！然而这树就生在她的庭院里，她是眼看着叶儿一片片地长，从鹅黄到翠绿，渐渐地铺满了树冠；她是眼见着花儿一朵朵地开，星星点点渐渐地就变成了绚烂的一片。她心里的烦恼也跟着一分一分地堆积起来，这种与日聚增的痛苦，更令人难以忍受。此时此刻，她自然会情不自禁地折下一枝花来，想把它赠送给远方的亲人。因为这花凝聚着她的哀怨和希望，寄托着她深深的爱情。也许，她指待这花儿能够带走一部分相思的苦楚，使那思潮起伏的心能够得到暂时的平静；也许，她希望这故园亲人手中的花枝，能够打动远方游子的心，催促他早日归来。总之，在这简短的四句诗中，蕴含着许多诗人没有写明的内容。
自第五句发生转折，进入第二个层次。“馨香盈怀袖”一句紧承上面“攀条折其荣，将以遗所思”两句，同时描绘出花的珍贵和人物的神情。这花是“奇树”的花，它的香气特别浓郁芬芳，不同于一般的杂花野卉，可见用它来表达纯洁的爱情，寄托深切的思念，是再合适不过的。至于人物的神情，诗人虽没有明写，但一个“盈”字，却暗示著：主人公手执花枝，站立了很久。本来，她“攀条折其荣”，是因为思绪久积，情不自禁；可待到折下花来，才猛然想到：天遥地远，这花无论如何也不可能送到亲人的手中。古时交通不便，通信都很困难，更不用说这是一枝容易凋零的鲜花。此时的她，只是痴痴地手执著花儿，久久地站在树下，听任香气充满怀袖而无可奈何。她似乎忘记了时间也忘记了周围的一切，对着花深深地沉入冥想之中。
“馨香盈怀袖，路远莫致之”两句简简单单的十个字，描绘了一幅清晰生动的画面；并引发读者进一步想像：这位妇女正在想些什么呢？她是否在回忆往日的幸福？因为这奇树生在他们的庭院之中，往日夫妻双双或许曾在花树下，消磨过许许多多欢乐的时光。在那叶茂花盛的时候，她所爱的人儿，是不是曾经把那美丽的花朵插在她鬓发之间呢？而如今，她时时思念的丈夫正在哪儿？可曾遭遇到什么？她自己所感受的痛苦，远方的人儿也同样感受到了吗？不管她想到了什么，有一点她总是不能摆脱的，那就是对青春年华在寂寞孤苦之中流逝的无比惋惜。古代妇女的生活，本来就那么狭窄单调，唯有真诚的爱情，能够给她们带来一点人生的乐趣。当这点乐趣也不能保有的时候，生活是多么暗淡无光啊！花开花落，宝贵的青春是经不住几番风雨的。
再回顾这首诗对于庭中奇树的描写，就可以明明白白地看到，诗人始终暗用比兴的手法，以花来衬托人物，写出人物的内心世界。一方面，花事的兴盛，显示了人物的孤独和痛苦；另一方面，还隐藏着更深的一层意思，那就是：花事虽盛，可是风吹雨打，很快就会落，那正是主人公一生遭遇的象征。在《古诗十九首》的另一篇《冉冉孤生竹》里面，有这样一段话：“伤彼蕙兰花，含英扬光辉；过时而不***，将随秋草萎。”用蕙兰花一到秋天便凋谢了，比喻女主人公的青春不长，红颜易老。这是中国古诗中常用的一种比喻。但是在《庭中有奇树》这一篇中，这一层意思却并不是明白说出，而是留给读者去体会。
诗的最后两句“此物何足贵，但感别经时”是主人公无可奈何而说出的自我宽慰的话，同时也点明了全诗的主题。人生苦短，女人也如手中的鲜花，经不起时间的等待，更经受不起风吹雨打。这样的情感意绪，也许就如温庭筠在《望江南》中写的：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。”一个个希望，一个个失望，到头来也许“红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明”（白居易《后宫词》），也许“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”（《红楼梦·葬花吟》）。
从前面六句来看，诗人对于花的珍奇美丽，本来是极力赞扬的。可是写到最后，突然又说“此物何足贵”，未免使人有点惊疑。其实，对花落下先抑的一笔，正是为了后扬“但感别经时”这一相思怀念的主题。无论说花的可贵还是不足稀奇，都是为了表达同样的思想感情。但这一抑一扬，诗的感情增强了，最后结句也显得格外突出。
创作背景 《庭中有奇树》是一首表现思妇忆远的闺怨诗，是《古诗十九首》的第九首。关于《古诗十九首》的时代背景有多种说法。宇文所安认为中国早期诗歌是一个***系统，找不到“古诗”早于建安时期的确凿证据。至于《庭中有奇树》的具体创作时间，则难以确考。明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊。客行虽云乐，不如早镟归。出户独彷徨，愁思当告谁！引领还入房，泪下沾裳衣。——两汉·佚名《明月何皎皎》明月何皎皎
两汉 ： 佚名
古诗三百首 ， 古诗十九首 ， 月亮思归行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。——两汉·佚名《行行重行行》行行重行行
两汉 ： 佚名
古诗三百首 ， 古诗十九首 ， 女子 ， 离别相思客从远方来，遗我一端绮。相去万余里，故人心尚尔。文***双鸳鸯，裁为合欢被。著以长相思，缘以结不解。以胶投漆中，谁能别离此？——两汉·佚名《客从远方来》客从远方来
两汉 ： 佚名
古诗三百首 ， 古诗十九首 ， 离别相思古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而成。《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。同时，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新
《行行重行行》之一
行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯; 道路阻且长，会面安可知? 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓; 浮云蔽白日，游子不顾反。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭! *（也可写作“行行复行行”）
《青青河畔草》之二
青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为倡家女，今为荡子妇。 荡子行不归，空床难独守。
《青青陵上柏》之三
青青陵上柏，磊磊涧中石。 人生天地间，忽如远行客。 斗酒相，聊厚不为薄。 驱车策驽马，游戏宛与洛。 洛中何郁郁，冠带自相索。 长衢罗夹巷，王侯多第宅。 两宫遥相望，双阙百余尺。 极宴娱心意，戚戚何所迫。
《今日良宴会》之四
今日良宴会，欢乐难具陈。 弹筝奋逸响，新声妙入神。 令德唱高言，识曲听其真。 齐心同所愿，含意俱未申。 人生寄一世，奄忽若飙尘。 何不策高足，先据要路津。 无为守穷贱，坎轲长苦辛。
《西北有高楼》之五
西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！ 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
《涉江***芙蓉》之六
涉江***芙蓉，兰泽多芳草。 ***之欲遗谁，所思在远道。 还顾望旧乡，长路漫浩浩。 同心而离居，忧伤以终老。
《明月皎夜光》之七
明月皎夜光，促织鸣东壁。 玉衡指孟冬，众星何历历。 白露沾野草，时节忽复易。 秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。 昔我同门友，高举振六翮。 不念携手好，弃我如遗迹。 南箕北有斗，牵牛不负轭。 良无磐石固，虚名复何益。
《冉冉孤生竹》之八
冉冉孤生竹，结根泰山阿。 与君为新婚，兔丝附女萝。 兔丝生有时，夫妇会有宜。 千里远结婚，悠悠隔山陂。 思君令人老，轩车来何迟！ 伤彼蕙兰花，含英扬光辉。 过时而不***，将随秋草萎。 君亮执高节，贱妾亦何为！
《庭中有奇树》之九
庭中有奇树，绿叶发华滋。 攀条折其荣，将以遗所思。 馨香盈怀袖，路远莫致之。 此物何足贵，但感别经时。
《迢迢牵牛星》之十
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。 纤纤擢素手，札札弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。 河汉清且浅，相去复几许。 盈盈一水间，脉脉不得语。
《回车驾言迈》之十一
回车驾言迈，悠悠涉长道。 四顾何茫茫，东风摇百草。 所遇无故物，焉得不速老。 盛衰各有时，立身苦不早。 人生非金石，岂能长寿考。 奄忽随物化，荣名以为宝。
《东城高且长》之十二
东城高且长，逶迤自相属。 回风动地起，秋草萋已绿。 四时更变化，岁暮一何速！ 晨风怀苦心，蟋蟀伤局促。 荡涤放情志，何为自结束！ 燕赵多佳人，美者颜如玉。 被服罗裳衣，当户理清曲。 音响一何悲！弦急知柱促。 驰情整巾带，沉吟聊踯躅。 思为双飞燕，衔泥巢君屋。
《驱车上东门》之十三
驱车上东门，遥望郭北墓。 白杨何萧萧，松柏夹广路。 下有陈死人，杳杳即长暮。 潜寐黄泉下，千载永不寤。 浩浩阴阳移，年命如朝露。 人生忽如寄，寿无金石固。 万岁更相送，贤圣莫能度。 服食求神仙，多为药所误。 不如饮美酒，被服纨与素。
《去者日以疏》之十四
去者日以疏，生者日已亲。 出郭门直视，但见丘与坟。 古墓犁为田，松柏摧为薪。 白杨多悲风，萧萧愁。 思还故里闾，欲归道无因。
《生年不满百》之十五
生年不满百，常怀千岁忧。 昼短苦夜长，何不秉烛游！ 为乐当及时，何能待来兹。 愚者爱惜费，但为后世嗤。 仙人王子乔，难可与等期。
《凛凛岁云暮》之十六
凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。 凉风率已厉，游子寒无衣。 锦衾遗洛浦，同袍与我违。 独宿累长夜，梦想见容辉。 良人惟古欢，枉驾惠前绥。 愿得常巧笑，携手同车归。 既来不须臾，又不处重闱。 亮无晨风翼，焉能凌风飞。 眄睐以适意，引领遥相希。 徒倚怀感伤，垂涕沾双扉。
《孟冬寒气至》之十七
孟冬寒气至，北风何惨栗。 愁多知夜长，仰观众星列。 三五明月满，四五蟾兔缺。 客从远方来，遗我一书札。 上言长相思，下言久离别。 置书怀袖中，三岁字不灭。 一心抱区区，惧君不识察。 注释 三五：农历十五日。四五：农历二十日。 三岁：三年。灭：消失。 区区：指相爱之情。
《客从远方来》之十八
客从远方来，遗我一端绮。 相去万余里，故人心尚尔。 文彩双鸳鸯，裁为合欢被。 著以长相思，缘以结不解。 以胶投漆中，谁能别离此。
《明月何皎皎》之十九
明月何皎皎，照我罗床纬。 忧愁不能寐，揽衣起徘徊。 客行虽云乐，不如早旋归。 出户独彷徨，愁思当告谁！ 引领还入房，泪下沾裳衣。
编辑本段三、思想内容
东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。这十九首诗歌，基本是游子思妇之辞。具体而言，夫妇朋友间的离愁别绪、士人的彷徨失意和人生的无常之感，是《古诗十九首》基本的情感内容。有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想。 清人陈祚明《***菽堂古诗选》对此有一段非常准确的评价说：“《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。人情莫不思得志，而得志者有几？虽处富贵，慊慊犹有不足，况贫贱乎？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？以我之怀思，猜彼之见弃，亦其常也。夫终身相守者，不知有愁，亦复不知其乐，乍一别离，则此愁难已。逐臣弃妇与朋友阔绝，皆同此旨。故《十九首》虽此二意，而低回反复，***读之皆若伤我心者，此诗所以为性情之物。而同有之情，***各俱，则***本自有诗也。但***有情而不能言，即能言而言不尽，特故推十九首以为至极。” 这段话指出了《古诗十九首》所表达的情感，是人生来共有的体验和感受。如：表现思念故乡怀念亲人的《涉江***芙蓉》、《去者日以疏》；表现思妇对游子深切思念和真挚爱恋的《凛凛岁云暮》、《客从远方来》和《迢迢牵牛星》；表现游士对生存状态的感受和他们对人生的某些观念：《回车驾言迈》、《明月皎夜光》。 总之，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本最普遍的几种情感和思绪，是“人同有之情”。因而，这些诗歌能够永久地感动人，千古常新。同时，它以艺术的方式，表现士子的社会境遇、精神生活与人格气质，并由此***出汉末社会生活的一个侧面，有相当重要的认识意义。 《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦，学者所谓“逐臣弃友、思妇劳人、托境抒情、比物连类、亲疏厚薄、死生新故之感，质言之、寓言之、一唱而三叹之”（王康《古诗十九首绎后序》），良非虚言。例如《青青陵上柏》写作者游戏宛洛，意在仕途。然而他发现这个宫殿巍峨、甲第连云，权贵们朋比为奸，苟且度日的都城，井非属于他的世界。在诗人貌似冷峻的态度中，蕴含有失去人生归宿感的迷惘。有从政理想被亵渎的忧愤。 《明月皎夜光》则抒写了诗人的另一种失落，那就是一些文人在为共同利益的斗争中，标榜气节和忠义，而一当他们在功名利禄的道路上层开竞争，原先的交谊就发生了变化。侥幸者和失意者的沉浮异势，使原来的友情徒具虚名，诗人一度笃信的***道德，也就在复杂的人际关系中顿时现出虚妄；这就使诗人所说的“昔我同门友，弃我如遗迹。良无磐石固，虚名复何益”。 《古诗十九首》在揭露现实***，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新的层面上去开掘生命的价值。《驱车上东门》说：“人生忽如寄，寿无金石固。万岁更相送，贤圣莫能度。”个体生命面对滔滔的时间长河，既弥足珍贵，又卑微渺小。诗人力求超越旧有的价值观念，作出新的人生选择。无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。《回车驾言迈》就说：“盛衰各有时，立身苦不早。人生非金石，岂能长寿考?奄忽随物化，荣名以为宝。”这里所说的“荣名”，已超越了以爵禄为标志的事功，而是追求精神的不朽。尽管这种不朽在当时尚乏具体内涵，却预示了诗人企望功业不朽、文章不朽的建安时代即将到来。 《古诗十九首》还有一类作品更深刻地反映了游子思妇的现实生活与精神生活的巨大痛苦。汉代的养士、选士制度，驱使文人不得不背乡离井，长期漂泊在外。这些文人或在仕途作无望的追求，或在异乡逃避政治的迫害，更渴求有爱情、家庭的温馨，以慰藉孤独而屈辱的心灵。极写羁旅行役、相思怀人之苦，遂成为《古诗十九首》的一大主题。《涉江***芙蓉》写了一位漂泊异地的失意者怀念妻子的愁苦之情： 涉江***芙蓉，兰泽多芳草。***之欲遗谁？所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。 《古诗十九首》的相思怀人之作，不少是从女性角度着笔的。首先，这是由于在宗法社会中，女性因其特定的处境，只能把全部的生命寄托于爱情和婚姻关系。其次，古代女性生活环境与心灵世界的狭小封闭，使她们只能在孤独中无止境地去咀嚼体味相思的痛苦，其盛情的深婉细腻，又是男性所不及的。女性丰富的情感和敏锐的触角，与其生活环境中的种种事物相交流，又使这些事物成为女性心理最为动人的物化形式，并为诗人的创作提供了意蕴丰厚的意象和意境。 汉末文人则已在相当的程度上，具有了与女性世界作心灵沟通的现实基础，他们抒写女性的不幸，不仅有真诚的理解与同情，也融入了自己饱经忧患与痛苦的人生体验。《古诗十九首》之多从女性角度写相思之苦，并能由此获得普遍而久远的艺术魅力，原因便在于此。例如《迢迢牵牛星》： 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机抒。终日不成章。泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。 以牛郎、织女的传说，形象地表现相爱的人可望不可即的情状良有新意。机声札札，不成纹理，写尽思妇借助单调往覆的劳作排遣愁苦的用心及其百无聊赖的精神状态。又如《行行重行行》，写思妇对丈夫的深切怀念，虽然蒙上了唯恐被弃的阴影，她最终还是搁下这剪不断、理还乱的愁绪，转而向对方致以一往情探的祝愿。没有对女性内心世界的深刻洞悉，是无法开掘出如此幽微的情感层次的。 《古诗十九首》以艺术的方式，表现士子的社会境遇、精神生活与人格气质，并由此***出汉末社会生活的一个侧面，有相当重要的认识意义。
编辑本段四、艺术成就
《古诗十九首》的作者从乐府民歌汲取养料，滋养自己的创作。他们有感而发，语言朴素自然，描写生动真切，决无虚情与矫饰，更无着意的雕琢，因此具有天然浑成的艺术风格。刘勰《文心雕龙·明诗》中就这样概括《古诗十九首》的艺术特色：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。”具体表现在以下四个方面： 1．抒情诗的典范。长于抒情，却不直言，委屈婉转，意味无穷。从写景叙事发端，及其自然的转入抒情，水到渠成，而又抑扬有致。 2．质朴自然。从情感说，《古诗十九首》感情纯真诚挚，没有矫揉造作；从艺术表现说，它的写境用语好像都是信手拈来，没有错***镂金式的加工，而是出水芙蓉般的自然诗境。 3．情景交融，物我互化，浑然圆润的艺术境界。《古诗十九首》所描写的景物、情境与情思非常切合，往往通过或白描、或比兴、或象征等手法形成情景交融，浑然圆融的艺术境界； 4．语言精练。《古诗十九首》语言浅近自然，却又极为精炼准确。不做艰涩之语，不用冷僻之词，而是用最明白浅显的语言道出真情至理。传神达意，意味隽永。遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用功字面，若秀才对朋友说家常话”，却涵咏不尽，意味无穷；《古诗十九首》的语言如山间甘泉，如千年陈酿，既清新又醇厚，既平淡又有韵味。 此外，《古诗十九首》还较多使用叠字，或描绘景物，或刻画形象，或叙述情境，无不生动传神，也增加了诗歌的节奏美和韵律美。
编辑本段五、后世影响
“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。……人代冥灭，而清音独远，悲夫！”－－钟嵘《诗品》 “观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。”－－刘勰《文心雕龙·明诗》 “兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地”－－胡应麟《诗薮》 “《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。人情莫不思得志，而得志者有几？虽处富贵，慊慊犹有不足，况贫贱乎？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？以我之怀思，猜彼之见弃，亦其常也。夫终身相守者，不知有愁，亦复不知其乐，乍一别离，则此愁难已。逐臣弃妇与朋友阔绝，皆同此旨。故《十九首》虽此二意，而低回反复，***读之皆若伤我心者，此诗所以为性情之物。而同有之情，***各俱，则***本自有诗也。但***有情而不能言，即能言而言不尽，特故推十九首以为至极。 ”－－清人陈祚明《***菽堂古诗选》
成语如胶似漆的意思是什么？成语如胶似漆的意思是象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。那么，成语如胶似漆的主人公是谁？成语如胶似漆出自何处？如胶似漆有什么历史典故。
成语如胶似漆的主人公是雷义和陈重。
雷义，是东汉年间豫章郡（今江西南昌）品德高尚、舍己为人的君子。与陈重两人为至交密友，当时人们称颂道：“胶漆自谓坚，不如雷与陈。”事见《后汉书·独行列传》。后以“陈雷胶漆”比喻彼此友情极为深厚。元无名氏《鲠直张千替杀妻》楔子：“咱便似陈雷胶漆，你兄弟至死呵不相离。” > 陈重， 今江西新余市分宜洞村人，东汉时名士。年轻时与鄱阳雷义在豫章郡（今南昌）同学《鲁诗》与《颜氏春秋》，两人非常友好。郡守张云推荐陈重为“孝廉”，陈重让给雷义，张云未听其言。第二年，雷义也被推荐，两人同在郎署为官。 >任职期间，有同僚负债数十万钱，债主催逼甚急，陈重秘密代为偿还。此人发现后非常感激，要重谢之，陈重婉言谢绝，终不言惠。同舍一郎官回家时误拿别人的衣服，失主怀疑是陈重所为，陈重不予争辩，并买衣服相赠。事后那人把误拿的衣物归还主人，弄清了事实，对陈重非常钦佩。成语如胶似漆出自何处
《史记·鲁仲连邹阳列传》：“感于心，合于行，亲于胶漆，昆弟不能离，岂惑于众口哉。”《古诗十九首·孟冬寒气至》：“以胶投漆中，谁能别离此。”如胶似漆有什么历史典故
在汉朝的时候，有一对学问很的朋友，一个叫雷义，一个叫陈重。他们一块到京城去考试，结果雷义上榜了，陈重却名落孙山。雷义觉得陈重的学问其实比他好，却没有考中，很替朋友不平，就向刺史要求把自己的功名让给陈重。刺史当然不会答应；雷义就躲在家中装疯，不去上任，刺史只好把他除名解职了。过了几年，雷义和陈重又去考试，这回两人同时都考中了，而且一起被皇帝选为尚书郎，而成为同事。当然，乡人见到两人的友谊深厚，都赞叹的说：“胶和漆合在一起，可以说是十分的牢固，但却比不上雷义和陈重的情谊呀！” > 知心朋友是非常难得的，保持这种珍贵的友谊，更是重要。胶和漆投在一起，它的坚牢是不可言而喻的，雷义和陈重深厚的友谊，比胶漆还要坚牢，实在是令人羡慕！ > 于是，后人根据这个故事，引申成“胶漆相投”这个成语，用来比喻友谊的牢固，如胶似漆，不能分离，就像古诗中曾经说道：“把胶投到漆中，有谁还能把它们分开呢？”
长沙送李十一衔
杜甫（唐）
与子避地西康州，洞庭相逢十二秋。
远愧尚方曾赐履，竟非吾土倦登楼。
久存胶漆应难并，一辱泥涂遂晚收。
李杜齐名真忝窃，朔云寒菊倍离忧。
注释：
避地：迁居异地以避乱。西康州：地名，指同谷县。
尚方曾赐履：汉应劭《风俗通．正失．叶令祠》:"俗说孝明帝时尚书郎河东王乔迁为叶令，乔有神术，每月朔常诣台朝，帝怪其来数而无车骑，密令太史候望，言其临至时，常有双凫从东南飞来;因伏侍，见凫举罗，但得一双舄耳。使尚方识视，四年中所赐尚书官属履也。"后用"赐履"表示任京官。
登楼：王粲《登楼赋》：虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。
难并：难比，难以比较。泥涂：污泥，比喻灾难、困苦的境地。
李杜齐名：后汉李固和杜乔，李云和杜众，李膺和杜密，皆齐名，并称“李杜”。
忝窃tiǎn qiè：愧得其名。朔云：北方的云气。
赏析：
? 此诗作于公元七七〇年秋，时诗人在长沙，为杜甫最后一首七律。
? 首联：“与子避地西康州，洞庭相逢十二秋。”与君在西康州避乱分别以来，今在洞庭相逢已隔十二年了。此联回首往事，表明了分别及相逢的时间地点，平铺叙事。
? 颔联：“远愧尚方曾赐履，竟非吾土倦登楼。”承上联，写分别十二年来所经历的事情。上下句皆用典，上半句用王乔事，意指自己愧受这郎官之职，下半句用王粲事，意思是王粲常去登楼作《登楼赋》，而我呢，却是倦登楼，“倦”字反衬出诗人作客异乡太久，已是习已为常了。
颈联：“久存胶漆应难并，一辱泥涂遂晚收。”上半句写与李衔的情谊之深，如胶似漆，应是无人能比。下半句指自左拾遗贬官后，一蹶不振，如陷污泥中，一无所成。此联用了比喻的修辞手法，将深厚的情谊以胶漆作比，将身处困境以泥涂作比，贴切，生动而形象。“胶漆”一词兼用典，《古诗十九首·客从远方来》:“以胶投漆中，谁能别离此。”“久”字表交往时间之久，此为因。因时间久，所以如胶漆，“一”字表时间之短，与“久”形成强烈反差，因一次贬官，便以此感到耻辱，从此一事无成。间接表达出这次贬官对杜甫的打击之大，可以说是人生的转折点。
尾联：“李杜齐名真忝窃，朔云寒菊倍离忧。”我真的愧对这“李杜齐名”，友此次北上长安，那北方的云，傲霜的菊花，更让我心内离愁倍生。这里的李，指的是李衔，意为从官位去对比。“朔云寒菊”为北方秋天极富特色的景物，诗人不由得又想到长安，这离忧便也成倍增长了。朱瀚评：“云菊离忧，别景别情，一语尽之。”
参考书目 ：仇兆鳌《杜诗详注》
三肴（其一）：
诗对礼，卦对爻。燕引对莺调。晨钟对暮鼓，野馔对山肴。雉方乳，鹊始巢。猛虎对神獒。疏星浮荇叶，皓月上松梢。为邦自古推瑚琏，从政于今愧斗筲。管鲍相知，能交忘形胶漆友；蔺廉有隙，终对刎颈死生交。
［注］卦对爻：《周易》共分六十四卦，卦中各有六爻。燕引句：引和调都是歌曲，这里指燕和莺动听的鸣声。晨钟句：见冬韵第二章“暮鼓”句注。
野馔句：馔（zhuàn撰）、肴（yáo摇）是饭菜的统称，野馔、山肴指淡素的饭食。
雉方乳：汉鲁恭为中军令，很有政绩，蝗不入境。河南尹闻之，使人往看。见野鸡伏于桑下，儿童不捕，惊问，儿童说：“野鸡在孵卵，不要伤害它。”雉（zhì制），野鸡。鹊始巢：月令。季冬小寒，1月5—7日，285°，雁北向，鹊始巢，雉始雊（gòu够）。
神獒，传说能听懂人语的犬叫獒。獒（áo熬），一种凶猛的狗。
为邦句：《论语》载，一次孔子***子贡问老师：“我是怎样一个人？”孔子说：“你是能成器的。”又问：“我是怎样的器？”孔子说：“你是瑚琏。”瑚琏（li?n脸），古代宗庙盛黍稷的器皿，是祭祀的贵重礼器，比喻子贡会成为治国的人材。
为邦，治理国家。从政句：《论语》载，一次子贡问，当今做官的人怎么样，孔子说：“噫，斗筲之人，何足算也！”筲（shaō烧）：1一种小型竹器，2桶。
斗筲之人，是说德薄才疏的人。
管鲍二句：春秋时，管仲和鲍叔牙非常好，患难与共，旧时代常以管鲍为朋友间的楷模。
管仲，春秋初年政治家。经鲍叔牙推荐，被齐桓公任为上卿。
相知，即相友好。胶漆，形容难解难分，关系极为密切。古诗：“以胶投漆中，谁能别离此。”
蔺廉句：蔺相如和廉颇是战国时赵国的相和将军，廉颇对蔺相如不服气，多次侮辱对方，但相如避之。后廉颇觉悟，亲自登门负荆请罪，二人遂为刎颈之交。刎颈：指发誓同死的交情。
三肴其二
歌对舞，笑对嘲。耳语对神交。焉乌对亥豕，獭髓对鸾胶。宜久敬，莫轻抛。一气对同胞。祭遵甘布被，张禄念绨袍。花径风来逢客访，柴扉月到有僧敲。夜雨园中，一颗不雕王子柰；秋风江上，三重曾卷杜公茅。
［注］焉乌句：古文之讹。焉和乌，亥和豕，字形相近，往拄造成讹误。
焉乌：谓字形相近而易讹。古谚云：“书经三写，乌焉成马。”《吕氏春秋》中记载，子夏赴晋经卫国，有人说从书上读到“晋三豕（三头猪）过河”。子夏说，不对，一定是把“己亥”二字误作“三豕”了。到晋国一问，果然是“晋师己亥涉河。”前去伐秦。
獭髓句：獭（t?塔），水獭，旧传水獭的髓是很好的滋补品，服食能益神智；相传水獭的骨髓与玉屑、琥珀屑相和，可以灭瘢痕。鸾胶句：传说海上有凤麟洲，多仙人，以凤喙麟角合煎作膏，名续弦胶，能续断弦（见旧题东方朔《十洲记》）。
一气：犹云同气，指有血缘关系的亲属，多喻兄弟。
祭遵句：祭遵是东汉光武帝的将军。《后汉书?祭遵传》：称为人克己奉公，凡皇帝的赏赐一律分给士卒，家无私财，穿皮裤，盖布被，夫人裳不加缘，因而受到皇帝的敬重。张禄句：战国时，范睢和须贾同事魏王，须贾出于嫉妒，唆使魏相治范睢几至于死。后范睢逃到秦国，易姓名张禄，为秦相。后须贾使秦，范睢故意穿了一身破衣服去见须贾。贾不知其为秦相也，曰：“范叔何一寒至此”，以己绨袍赠之。不久，须贾终于知道范睢原来就是秦相张禄，吓得赶忙登门请罪。范睢说：“根据你旧日对我的态度，本当把你处死，但你送我一件袍子，看来还有点情谊，可以饶你一命。”（唐）高适《咏史》诗：“尚有绨袍赠，应怜范叔寒。不知天下士，犹作布衣看。”专咏此事。
绨：一（tí提），光滑厚实的丝织品；二（tì替），比绸子厚实、粗糙的纺织品，用丝做经，棉线做纬。柴扉句：此推衍唐诗人贾岛“僧敲月下门”句。夜雨一句：《二十四孝》载：晋人王祥至孝，后母不慈，命其看护后园柰树，柰落则鞭之。祥抱树大哭，感动上天，柰一颗不落。
柰（nài奈）：落叶小乔木，花白色，果小，是苹果的一种。秋风二句：杜公指杜甫。杜甫居成都时，一次大风吹坏了草堂，他曾为此写作了《茅屋为秋风所破歌》，中有“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”之句。
三肴（其三）：
衙对舍，廪对庖。玉磬对金铙。竹林对梅岭，起凤对腾蛟。鲛绡帐，兽锦袍。露果对风梢。扬州输橘柚，荆土贡菁茅。断蛇埋地称孙叔，渡蚁作桥识宋郊。好梦难成，蛩响阶前偏唧唧；良朋远到，鸡声窗外正嘐嘐。
［注］廪对庖：廪（lin凛），粮仓。庖（páo袍），厨房。
玉磬句：玉磬（qìng庆），古代的一种用玉或石制成的打击乐器。金铙（náo挠），一种用金属制成的打击乐器。
竹林句：晋时嵇（jī击）康与阮籍等七人为友，蔑视礼教，狂放不羁，经常聚在竹林中啸饮清谈，时人号为“竹林七贤”。梅岭：英州司寇种梅三十株于大庾岭，故庾岭多梅。（唐）宋之问《题大庾岭北驿》诗：“明朝望乡处，应见岭头梅。”起凤句：腾蛟、起凤，都是形容文***的超拔。（唐）王勃《滕王阁序》：“腾蛟起凤，孟学士之词宗。”鲛绡：古代神话，南海外有鲛人，住在水中，善织绩，常出卖绡，眼能泣泪成珠。
鲛绡，鲛人所织的细绢。鲛（jiāo交），就是鲨鱼。绡（xiāo肖），生丝，又指用生丝织的东西。
兽锦：绣有麟、豹一类野兽花纹的锦缎。又解为集麟豹毳，织为文绮，称兽锦。
杨州二句：《尚书》有《禹贡》一篇，记述***的山川土宜，提出杨州要贡赋桔柚，荆州要贡献菁茅。
菁茅：一种草类，古人用以扎神像，灌酒其上，表示神饮，叫裸。又解为古代祭祀用以漉（lù路）酒去滓。《谷梁传?僖四年》桓公曰：“昭王南征不反，菁茅之贡不至，故周室不祭。”
断蛇句：迷信传说，孙叔敖，战国时楚国令尹，幼时，见两个头的蛇，杀而埋之，回家后对母亲哭诉。母问其故，他说：“人们说遇到两头蛇的人一定要死，今天我遇到了。为了不至于让更多的人见而致死，我已杀死并且埋掉了它。”母亲说：“我儿做了好事，天必报应。”后来孙叔敖果然做了楚国的令尹。渡蚁句：迷信传说，宋郊为士人时，所居堂前有蚁xue为雨水冲毁，他编竹为桥让蚂蚁爬到了干处，据说因为有此阴德，后为状元。良朋二句：古民俗说，鸡叫客人到。《诗? 郑风? 风雨》：“风雨萧萧，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳。”瘳（chōu抽），病愈。杜甫诗也有“群鸡正乱叫，客至鸡斗争；驱鸡上树木，始闻扣柴荆”的话。嘐（jiāo胶）嘐同胶，鸡叫的声音。
鲛绡：传说南海有鲛人，水居如人，不废绩织，其所织之绡，称为鲛绡。
兽锦：集鳞豹毳，织为文绮，称兽锦。
菁茅：草名。古代祭祀用以漉酒去滓。《谷梁传．僖四年》桓公曰：“昭王南征不反，菁茅之贡不至，故周室不祭。”孙叔：孙叔敖。战国时楚国人，幼时见两头蛇，杀而埋之，恐后有人见而致死。
宋郊：传说宋郊见蚂蚁为雨所溺，渡而活之，后为状元。
（二）、《古诗十九首》的思想内容及主题
《古诗十九首》以其内容的丰富性和复杂性，对它的分析历来是见仁见智。不少文章认同马茂元的观点，认为《古诗十九首》以“游子之歌”、“思妇之词”为题材，从不同角度反映了汉末中下层文人在动荡不安的年代里坎坷不平的生活经历，抒发了他们离别相思的感伤、人生苦短的惆怅，知音难遇的悲哀和对世态炎凉的愤慨等世俗情怀，在中国古代具有普遍性和典型性，千百年来引起了读者的广泛共鸣。张茹倩、张启成先结合刘勰对《古诗十九首》“古诗之离别，词怨皆深”的评论，认为江淹《古离别》比较准确地概括了《古诗十九首》主要思想内容，又认真分析每首诗后，得出：第1、2、6、8、9、14、16、17、18、19是伤别；第3、11、12是叹时伤己；第13、15是及时行乐。《古诗十九首》的主题是以伤别为主，宣扬及时行乐的仅两首。[19]
不少论文偏重于对“感时伤志、相思离别”两大主题中所反映的时代背景的描述、人物命运的把握、心理活动的推测、艺术特色的品评上，富有新意的偏少，陈陈相因的居多。能够代表此期研究水平的论文，没有满足于对诗中自然现象、社会现象、诗歌格调品位方面的表象描述，而是从生命哲学的高度，把研究的重点转向了对《古诗十九首》作者内心世界的分析及精神内蕴的阐释。他们相继提出了生命哲学、生命价值、生命形态、人性复归、精神形象等严肃命题，充分体现了新时期研究的特点：复归人性，重视人的生命价值。
“生命哲学论”。王利锁分析了《古诗十九首》的哲学内涵，它作为文学自觉时代的先声蕴藉了丰厚而深沉的哲学精神和对人生的宏深看法，它表现出的深层心理意识即深沉的忧患意识，对人生短促的危机感和紧迫感，就是这一哲学精神的核心。[20]刘琦从文学史的角度分析《古诗十九首》，认为它“真实地展示了汉末下层文人的生存状态和心灵历程，表示了他们生命价值观形成的历史和社会原因，表现了儒家人生价值观被现实击碎后的精神空虚和道家消极人生观的抬头，在中国文学史上拓宽了文学的生命主题”。[21]解德枫对《古诗十九首》精神内蕴的发掘有独到之处，他认为《古诗十九首》的作者如此强烈而集中地表达生存与死亡的命题，面对人生观、人生哲学、个体生命等问题作出的人生抉择，体现在他们对时间、节序的敏锐感和惊惧；对由永恒的时空构架中人的渺小和无所凭依所产生的漂泊感、虚无感；以个体生命之死亡大限的清醒而痛苦的体认和观照汇成了诗的主旋律，使个体生命的自觉成为一个时代的普遍意识，成为一个世纪的主题歌。[22]
“生命价值论”。杨德贵认为：《古诗十九首》是一曲深沉的生命之歌，从内容到形式开一代之先声，之所以能产生一种“泣鬼神、动天地”的力量，也在于它以“人”为主题而体现了对“人”的生命价值的探寻。诗人们重视生命价值，积极去体现生命价值，在对生命存在的珍惜中渗透一种对生命意识的深深忧患。中国文人的生命意识的真正觉醒是在汉末和魏晋，古代文人突然之间意识到了个体生命的短暂易逝和人生的坎坷乱离。《古诗十九首》就是这种生命意识的典型表现。他们从自我的角度来反求人生的价值，具有生命的深刻内涵。[23]总之，“生命价值”、“生命意识”“人性复归”、“人文精神”等问题，成为一时研究的热点，姜兰宝、张振龙、黄桂凤等都参与了讨论，并对某一方面有深刻独到的见解。
“生命形态论”。 郭自虎分析《古诗十九首》作者的生命状态时总结出“他们不能增加生命的长度，却可以用增大生命的密度来弥补”。[24]这一说法在不少论文中以不同的表述方式出现。宣丽华两次撰文,从深层次分析《古诗十九首》作者的生命状态：他们独特的抒情方式自始至终贯注着属于文人所特有的苦闷情绪，我们从《古诗十九首》中所感受到的，便是一种相悖于当时主流文化的独立话语，或者说作为藉藉无名的文人群体的独特生存方式，恣意挥霍生命密度来弥补令人遗憾的生命长度，外化为抛掷生命的种种状态。美酒佳人，宴饮冶游，构成了《古诗十九首》的作者们勘破人生，及时行乐的生命形态，他们在自己的失意人生中营造着独特的精神避难所，对人生无常与生命短暂的忧患，终于化为秉烛而游的生存状态。[25]
“精神形象论”。 在古诗的字里行间，在诗人的心灵深处，安琪透过“消沉颓废的表面，看到了一群苦闷彷徨、在迷乱中探索的追求者的不懈形象，感染到他们对现实人生的深深眷恋”。安琪认为：《古诗十九首》为中华民族精神现象史增添了新质，塑造了一个自我生命开始觉醒的生机蓬勃的崭新的精神形象，诗人们探索到新的人生价值观念。从人生价值的哲学高度重新审视永恒的宇宙，短暂的人生和生命的意义。[26]与“精神形象论”相似的有“精神孤独论”。刘方喜从诗人“寄居外乡的特定语境中”，把握其思妇诗的真正意义，分析出《古诗十九首》作者在物质空间层面上，他们是远离家乡的游子；在精神层面上，他们同样失去了精神家园。《古诗十九首》就是作者在精神上不被接纳而失去认同感、家园感所发出的真挚咏叹。[27]刘则鸣也持相同的观点，他认为《古诗十九首》所渲泻的情绪乃是一种沉重的孤独感，这种在时空中、人世间的孤独感萦绕在每个诗人心间，并显露于每一首作品的字里行间。古人因对自身前途的迷茫和对社会命运的迷茫而处于一种焦虑状态，他们想藉爱情来排解，想藉友情、亲情、乡情来排解，用及时行乐来排解，醉生梦死来排解，用诗的清醒与迷狂来排解，终于吟成这千古绝唱。[28]
“及时行乐论”。《古诗十九首》中的“及时行乐”思想，曾一度被批判和否定，说其是没落阶级的腐朽哲学，是追求富贵、长生的享受，以及抒发个人怀才不遇的牢骚和离愁别恨的感伤情调等。关于马茂元所受批判的阴影在相当时间内仍挥之不去。所以学术界一直***用低调处理方法，以谨慎的态度对待它。或用“消极颓废”来简单概括，或避而不谈。80年代以后，对这一问题的看法仍有两种不同的观点：一种持否定态度，认为对古诗作者及时行乐、消极颓废的人生观不能肯定，也不能盲目称赞所谓“感情真挚”，应深入分析这些诗所表现的思想感情，不能模糊时代和阶级界限。随着思想解放，人们逐渐摆脱了偏见，能够认识到这一问题的二重性，并结合当时的时代背景，***取客观的、宽容的态度，辩证地分析评价当时中下层知识分子的坎坷命运和生命意识的觉醒，以及他们对自己生命的意义、个人命运的重新发现、思索、把握和追求。王利锁认为：享乐思想不过是***象的肆意畅怀，其背后真实的则是人体的自觉和觉醒之后找不到出路的苦闷。享乐思想也应被看作是觉醒时对人生价值追求过程中不可缺少的一部分。他们意识到生命有限，要求在有限的时间中珍惜自己的生命，因此，他们企图增加生活密度来补偿人生短促的缺陷，在生活密度和自身亮度中实现自己的人生价值。[29]郭精锐也指出：诗人们不是在生命短促的感叹中悲天悯人，也不是要超然物外求告神仙，它要追求现世享受，而这种享受是因为诗人不愿再在忧生念乱中虚度一生而理直气壮地追求的。[30]骆玉明和张湛非常直率地认为追求享乐本来就是人类的天性。《古诗十九首》是一种新的人生观念的宣传，及时行乐的种种表现中充满着对生命的强烈眷恋和无可奈何的的心情。诗人旨在从客观性出发，建立一种享受人生、任其自然的生活态度。这就是诗人赞叹神往的另一个天地，别一种人生。[31]
（三）、《古诗十九首》的艺术特征
《古诗十九首》的作者为中下层文人，有着较高的文化素养和实际生活的深切感受，艺术上汲取了乐府民歌的营养，又在表现方法上接受了《诗经》、《离骚》现实主义的优良传统，在作品中形成了平易淡远的独特艺术风格，使之成为中国文学史上早期抒情诗的典范。不少论文从艺术形式、创作态度、抒情方式、修辞技巧等方面总结《古诗十九首》的艺术特征。倪其心将《古诗十九首》的风格概括为：深入浅出的艺术构思，富于想象的比喻手法，情景相衬的描写技巧，如话家常的平淡语言，融合在一种直抒感兴、曲尽衷情而委婉动人的独特风格之中。[32]
抒情方式。《古诗十九首》用浅貌表现深衷，用短语表现长情。潘啸龙结合具体篇章，论述了《古诗十九首》“婉转附物，怊怅切情”，并加以延伸和具体化，认为“外在的抒写方式如长期托拟、遥映、交鸣、正笔反用手法取得“唤得醒、点得透”的艺术效果。[33]刘跃进从抒情方式的转变、独立精神的寻求上，指出《古诗十九首》呈现一种低回要眇的美学风貌，它按情感起伏的节奏剪裁诗思，让读者从各个侧面去领悟诗人的情思。抒情方式是网状的复合的，给读者留下更大的想象空间。[34]总之，真情是抒情诗的灵魂，不少作者从抒发真情实感的尽度审视《古诗十九首》的“爱情篇”、“友情篇”、“人生篇”，认为诗人向往真挚的爱情，渴望真挚的友情，追求真实的人生，在清新优美的诗句里，在低沉感伤的情调中，回荡着人间真情美的主旋律，闪动着诗人坦诚纯真的心灵。
美学风格。 探讨《古诗十九首》的美学思想、审美特征和审美意象成为一个研究的热点。邓乔彬先后发表两篇从美学的角度研究《古诗十九首》论文，他认为《古诗十九首》对生活现象作了准确深刻的本质概括，体现出“美是生活”的精神。它不同于汉大赋对生活的游离，而是与生活的统一，且在表现生活美之中，创造了艺术美，达到了生活美与艺术美的统一。并总结出了《古诗十九首》惊心动魄的真情美、浑厚朴实的自然美、意境浑融的整体美，对我国诗歌美学的积极作用是不可置疑的。[35]盛树屏又总结出了《古诗十九首》的重复变化的节奏美、整齐规范的形式美。此“五美”是对《古诗十九首》美学意蕴的比较全面地概括。刘迪才对诗中动物、人物、时间、空间等九种典型的意象加以审美观照，发现诗人目前之象无不成为诗人心中之意投射的对象而深深烙上诗人主观情感的痕迹。从意象与诗中呈现的情感氛围中***出诗人的灵魂。[36]
语言特征。《古诗十九首》深衷浅貌的语言风格，体现在具有高度的概括力和丰富的表现力的炉火纯青的语言上。它具有乐府民歌朴素自然的优点，质而不野，浅而不露。不虚矫晦涩，不闪烁其辞的情感表达方式等等，是许多论文反复重复、极力称道之处。赵敏俐的观点具有代表性，他把《古诗十九首》的独特的艺术风格总结为：是情真意切的艺术，是文人抒情诗的典范。既有乐府歌谣的纯真，又有文人诗的文雅，不过于粗野，也不过于雕琢，质朴而自然，纯真而高妙，在追求思想表达的畅通无阻中，自然把自己的文化修养融入全部情感之中。[37]
（四）、《古诗十九首》在文学史上地位
近20年的中国文学史在论及这一问题时，大多是把它和《诗经》、《楚辞》、《汉乐府民歌》等进行比较研究，或侧重比较它们反映社会生活的深刻程度，或分析它们产生的社会基础、政治思想、文化氛围；或评论它们的创作态势、语言特色、艺术风格等。概括起来，《古诗十九首》在以下四个方面奠定了在我国诗歌史上的地位：一是它继承了《诗经》以来的优良传统，为建安诗风的出现作了准备。二是它是汉代诗歌由民间文学过渡到文人创作出并现繁荣局面的一个重要转折点。三是它将五言抒情古诗发展成为一个独立的体系。四是它为五言诗的进一步发展奠定了坚实的基础。它的出现，标志着文人五言诗的成熟。它崭新的诗歌形式及圆熟的艺术技巧，为五言诗的发展奠定了牢固的基石，在我国诗歌发展史上产生了深远的影响。
叶幼明得出的结论是：《古诗十九首》是我国诗歌由“言志”向“缘情”的方向发展的开端，由叙事向抒情方向转变的伊始。《古诗十九首》尽情地毫不掩饰地抒写个人情怀，为我国古典诗歌开拓了新的描写领域。它继承和发展了《诗经》的现实主义创作方法和开创的比兴系统。[38]赵敏俐认为《古诗十九首》在艺术形式上为文人五言诗的创作开辟了一条新路，也创作了一种雅俗相间的文人五言新诗体。这一抒情诗的艺术典范为魏晋六朝诗歌的发展创造了条件，为唐诗的繁荣奠定了基础。张亚新则专门论述了《古诗十九首》为建安诗歌的繁荣所起的启示、示范、和推动作用。它在体裁方面为彬彬之盛的五言诗黄金时代建安文学的到来做好了准备，它直面人生的现实主义创作也直接开了魏晋文学的先河。[39]
综上所述，20世纪《古诗十九首》研究有继承，有发展，有创新。但是也可以看出，交叉重复研究多，独具特色、有重大突破的少。关于《古诗十九首》作者及写作年代、思想内容、表现主题、艺术特征，尽管经过了近一个世纪的探索，仍有很多研究课题。如对《古诗十九首》的人性复归、生命意蕴、时间意识、时空感悟的研究正成方兴未艾之势。对21世纪《古诗十九首》研究，曹旭提出了较为明确具体的意见：一是材料的收集，将隋树森未收集到的资料（各种古诗选本、后人拟诗、历代诗话评论、各种专著中等）尽量搜罗完备；二是资料的整合工作，把诗歌的意象的层面、意义的层面、体式的层面、风格的层面结合起来研究；三是更新观念，丰富研究方法，拓宽视野。[40]我们相信21世纪的研究者会继往开来,
使《古诗十九首》研究呈现出新的气象。
参考：如胶似漆，汉语成语。像胶和漆那样粘结，形容感情难舍难分，多指夫妻恩爱。
释义
像胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
出处
西汉·司马迁《史记·鲁仲连邹阳列传》：“感于心，合于行，亲于胶漆，昆弟不能离，岂惑于众口哉。”《古诗十九首·客从远方来》：“以胶投漆中，谁能别离此。”
示例
那张三和这婆惜，～。（明·施耐庵《水浒全传》第二十回）
明 冯梦龙 《喻世明言》第一卷：“夜来明去，一出一入，都是两个丫鬟迎送，全无阻隔。真个是你贪我爱，如胶似漆，胜如夫妇一般。”
用法
近义词：如胶如漆
用法：联合式；作谓语、状语、补语；形容关系极为密切。
如胶似漆 [ rú jiāo sì qī ]
如胶似漆解释：
象胶和漆那样黏结。形容感情炽烈，难舍难分。多指夫妻恩爱。
如胶似漆出处：
《史记·鲁仲连邹阳列传》：“感于心，合于行，亲于胶漆，昆弟不能离，岂惑于众口哉。”《古诗十九首·孟冬寒气至》：“以胶投漆中，谁能别离此。”
如胶似漆例句：
那张三和这婆惜，～。（明·施耐庵《水浒全传》第二十回）
