李煜，五代十国时南唐国君，961年-***5年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。被称为“千古词帝”。" 李煜，原名李从嘉，字重光。后以“日以煜之昼，月以煜之夜”之意改名李煜。史载其“为人仁孝，善属文，工书画，而丰额骈齿，一目重瞳子”，是南唐元宗（南唐中主）李璟的第六子。由于李璟的次子到第五子均早死，故李煜长兄李弘冀为皇太子时，其为事实上的次子。李弘冀“为人猜忌严刻”，时为安定公的李煜惧怕李弘冀猜忌，不敢参与政事。在此期间，他曾给自己取号“钟隐”、“钟峰隐者”、“莲峰居士”，表明自己的志趣在于秀丽的山水之间，同时也表明自己无意与兄长争位。 公元959年，李弘冀杀死其叔父李景遂（李璟即位初曾表示要位终及弟），不久后暴卒。李弘冀死后，李璟欲立李煜为太子，钟谟说：“从嘉德轻志懦，又酷信释氏，非人主才。从善果敢凝重，宜为嗣。”李璟怒，找了个借口把钟谟贬为国子司业，流放到饶州，封李煜为吴王、尚书令、知政事，令其住在东宫。 宋建隆二年公元961年，李璟迁都南昌，立李煜为太子监国，令其留在金陵。六月李璟死，李煜在金陵登基即位。 李煜“性骄侈，好声色，又喜浮图，为高谈，不恤政事”。 李煜书法***3年，宋太祖令李煜去开封，他托病不去。宋太祖遂派曹彬领军队去攻打南唐。 公元***4年十二月，曹彬攻克金陵。 在位十五年，世称李后主、南唐后主。 公元***5年，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。 公元***8年（太平兴国三年），徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”宋太宗闻之大怒。据宋代王铚的《默记》记载，李煜最后因写《虞美人》而被宋太宗用牵机毒杀。牵机药一说是中药马钱子，服后破坏中枢神经系统，全身抽搐，头脚缩在一起，状极痛苦。李煜死后，葬洛阳北邙山，小周后悲痛欲绝，不久也随之而去。 李煜“生于深宫之中，长于妇人之手”“性宽恕，威令不素著”，好生戒杀，死后，江南人闻之，“皆巷哭为斋”。 李煜才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人；本无心争权夺利，一心向往归隐生活，登上王位完全是个意外。他痛恨自己生在帝王家。功过事非，已成历史之轨迹。 他嗣位之时，南唐已奉宋正朔，多次入宋朝进贡，苟安于江南一隅。宋开宝七年（***4年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（***8年）七夕是他四十二岁生日，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。追封吴王，葬洛阳邙山。 他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐荒废的生活，风格柔靡，但是这并不是他向往的生活，多为空虚无奈；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意 魏碑李煜词[1]境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑句始工”。 被俘后，在开封被封为违命侯，拜左千牛卫将军。史书上说赵匡义多次强留小周后于宫中。每次小周后回去，都是又哭又骂，李煜在痛苦郁闷中，写下《望江南》、《子夜歌》、《虞美人》等名曲。古代画家还绘有《熙陵幸小周后图》，明人沈德符《野获编》中：“宋人画《熙陵幸小周后图》，太宗戴幞头，面黔色而体肥，周后肢体纤弱，数宫人抱持之，周后作蹙额不胜之状”。元人冯海粟就在图上题诗：“江南剩得李花开，也被君王强折来；怪底金风冲地起，御园红紫满龙堆。”(小周后乃娥皇的妹妹，后被封为郑国夫人，并被规定定期进宫参拜。小周后是个绝，宋太宗垂涎其美色） 李煜的词的风格可以以***5年被俘分为两个时期。他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。 根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》,《相见欢》 他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为柳永等所谓的“婉约”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。如《虞美人》,《浪淘沙令》 …… 王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“王嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主，则粗服乱头矣。”。 王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。 李煜词摆脱了《花间集》的浮靡，他的词不***雕饰，语言明快，形象生动，性格鲜明，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，超过晚唐五代的词，成为宋初婉约派词的开山，后世尊称他为“词帝”。李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。 其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》） ②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔相见欢〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。当然，还有“划袜步香阶，手提金缕鞋”（《菩萨蛮》）这样偷情诗，也是十分著名的。 ③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文***动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。 ④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。” （《渌水亭杂说》） 李煜本有集，已失传。现存词四十四首。其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首,不过其中有问题的似不少。据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。詹安泰的《 李璟李煜词》，注释颇详。事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。 与大周后一同修补《霓裳羽衣曲》。 部分诗词鉴赏
《相见欢》又名《乌夜啼》 无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。 有人说，在我国历史上，如果少了象李煜这样一个皇帝人们也许不会太
相见欢在意，但是，如果少了象李煜这样一位词人恐怕就会给后人留下一些遗憾。此话看来，很是在理。李煜是五代十国时期的南唐后主，词作远过于他在位期间的作为，尤其是亡国以后的词作相当沉痛、深切和凄恻动人，如果撇开思想内容，仅就艺术技巧来说，大部分词作已经达到了词的最高境界，特别是小令。这首《相见欢》又名《乌夜啼》便是他自述囚居生活，抒写离愁的力作。此词上片写景，下片抒情，情景交融，感人至深。首句“无言独上西楼”看似平淡，意蕴却极为丰富。“无言”并非真的无言，从一个“独”字便可看出，是无人共言。登“西楼”，词人可以东望故国。仅六字，一下子简练的勾勒出主人公的凄惋、悲苦的神态。接着“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，用月光笼罩下的梧桐突出环境的寂寞清冷，用“深”字用得极准确，极通俗，真可谓境界全出。上片十八字共写了四项内容，即人物、地点、时间、季节，虽然只是疏笔勾勒，但却是一副非常美丽的图画，而且背景极为广阔，读之使人如身临其境，正如王国维《人间词话》言：“一切景语皆情语。” 下片具体写离愁，是词的旨意所在，也是这首词写的最深刻的地方。“剪不断，理还乱，是离愁”，像波涛汹涌，把全篇推向***。离愁本身是一种抽象的思想情绪，它能感觉到，但却看不见，摸不着，要对它本身作具体描写，确实非常困难。然而，在这首词中，词人通过比喻使之变得具体可感，而且表达得如此贴切、自然，以至成为千古名句。“别是一般滋味在心头”又用了一个比喻，写离愁的另外一个境界，即人对它的具体感受。这种感受是不可名状的，不知是什么滋味，它既不能用酸、甜、苦、辣之类滋味来概括，也不能用任何一种具体东西的滋味来比拟，它只可意会，不可言传，所以只能称之为“别是一般滋味”，亦即稼轩词所谓“欲说还休”，可见词人体验之深，愁情之苦。《相见欢》广为流传。全词区区三十六个字，同一首七绝差不多，但在这简短的篇幅中，词人却把离愁的愁人、缠人写得无比深刻，凄凉、寂寞、孤独的心情袒露得栩栩如生，感人至深，读者为之泪下: 风回小院庭芜绿。柳眼春相续。凭栏半日独无言。依旧竹声新月、似当年。 《望江南二首》 多少恨，昨夜梦魂中 。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风 。 多少泪，断脸复横颐 。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑 。 这两首词，是后主入宋以后，追恋故国之作。李煜词笔，挥洒自如，以寥寥五句，写人间大悲剧，以昔日之荣盛反托今日之凄凉。凭着他的高度艺术技巧，把重温旧梦的一腔悲恨，表露得隐而实显，浅而深致。陡然“多少恨”领起全篇，令人惊悚。原来悲恨之源来自昨夜一梦，昔日繁华鼎盛在梦中重现，使梦醒后的李煜格外痛苦，乃至恨声不绝。当年游乐御苑，凤舆銮驾，香车宝马，随从列队，宫女如云，“车如流水马如龙”一句，袭用成语，浑然天成。李煜后，宋人多效此种技巧。《望江南》第二首“多少泪，断脸复横颐”。这泪流得纵横满面，难止难歇。后主入宋后，曾给金陵旧宫人带信说：“此中日夕，只以眼泪洗面。”用这首词印证，可见真实。李煜这首小词，从流泪始，到断肠终，表达了他当俘虏后极端悲哀、痛恨的心情。 《虞美人》 (春花秋月何时了 ) 春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 这是李煜最后的一首感怀故国的名作，作者以形象的比喻，诘问的口吻，悲愤的情怀，激宕的格调，放笔悲号，写尽亡国君主的哀愁。上阕曲调高亢悲慨，唯有作家经历过大灾难，炼就大手笔，才能究诘人生，写有如此深度和力度的词作，大有负荷全人类之悲哀的气概。下阕则用了曲笔，“朱颜”暗描江山易改
李煜词选，“改”字点出全词题旨：是悲恨的根源。最后，词人把难以说明的去国之思、失国之悲、亡国之恨全部纳入一个“愁”字中了。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”真乃千古绝唱。王国维说：“尼***谓一切文学余爱以***者。后主之词，真可谓以***者也 。” 宋黄升《花庵词选》称：“此词最凄惋，所谓‘亡国之音哀以思’”。是也。 《渔父》（其一）：浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？ 不求威仪天下，万古不朽；但求独善其身，性情而为！正如李煜所说，他崇尚的不是武力与征战，而是一种春风暖雨，落絮飞雁的诗意生活。 《渔父》（其二）：一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。李煜常自诩“隐士”，这两首渔父正好反映了他渴望和沉醉在“一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人”的隐士生活中以及“花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由”的那种畅快！ 《浪淘沙》（帘外雨潺潺） 帘外雨潺潺， 春意阑珊， 罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客， 一晌贪欢。独自莫凭栏， 无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也， 天上人间。 此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。下片首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山遥远，深感“别时容易见时难”。两说都可通。“流水落花春去也”，与上片“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。“天上人间”句，颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。李煜用在这里，似指自己的最后归宿。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没有高度的艺术概括力是做不到的。
不修边幅的意思解释如下：
详细释义：边幅：布帛的边缘，比喻人的衣着、仪表。原形容随随便便，不拘小节。后形容不注意衣着或容貌的整洁。
出处：南北朝颜之推《颜氏家训》：“肆欲轻言；不修边幅。”
近义词：
1、乱头粗服：头发蓬乱，衣着随便。形容不爱修饰。
出处：南朝宋刘义庆《世说新语·容止》:“裴令公有俊容仪，脱冠冕，粗服乱头皆好。时人以为玉人。”
2、衣衫褴褛：褴褛：指衣服破烂。形容身上衣服破破烂烂。
出处：《左传·宣公十二年》：“训之以老敖；哗冒；筚路蓝缕以启山林。”杜预注：“蓝缕：敝衣。”
3、蓬头垢面：蓬：蓬草，散乱。垢：污秽。头发很乱、脸上很脏的样子。
出处：南北朝颜之推《颜氏家训》：“子则草昆粗衣；蓬头垢面。”
造句：
1、在西方人看来，显得似乎衣着寒碜，不修边幅，我是个和其他女孩子不一样的有很强的洞察力的，桀骜不驯的，有主见的，也很难受外界因素干扰的女孩子，所以我不认同他们的想法。
2、因此，像史崔克这样不修边幅窝在播音室椅子里的典型金嗓子播音员，老日子可能一去不返。
3、只见他身材枯瘦，衣衫褴褛，蓬头散发，佝偻弯腰，走路一步稍摇晃，看起来步履维艰，老态龙钟。
4、扑进眼帘的大理石墙砖像面镜子，刚子隐约看见自己衣衫不整、蓬头垢面，而擦肩而过的行人无不神定气闲、步履优雅。
5、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。
乱头粗服的生肖蛇。
生肖蛇。
生肖蛇的人性格好，天资聪颖，心地善良，因为性格的原因收获了不少的人脉，美貌与智慧并重，英雄和狭义的化身，好运不断，喜事多多，做什么都能一帆风顺，财运也会越来越好，八方来财，赚钱的道路上格外顺利。
可以受到财神庇佑是一件***的事情，***当头，财运一路飙升，正财收入不断，不仅手气变好，自信心也更加充沛，生肖蛇的人生意场上有财神护佑，12周以后生肖蛇之人有长辈、朋友贵人的协助，财富大涨，吉大利，富甲一方，运势上升，得菩萨保佑，***当头，生活富贵无忧。
乱头粗服，读音luàn tóu cū fú，汉语词语，意思是头发蓬乱，衣着随便；形容不爱修饰。
成语用法：
联合式；作宾语、补语、定语；形容不修仪容服饰。
示例：
冰心《我的学生》：“自己是～，孩子们也啼哭喧闹。”
明·王彦泓《个人》诗：“双脸断红初却坐，乱头粗服总倾城。”
明·王士桢《题祝希哲小简》“书极潦草中有结法时时得佳字岂晋人所谓裴叔则粗服乱头亦自好耶。”
清代的评论家评价李煜的词:“毛嫱,西施,天下美妇人也。严妆佳,淡妆亦佳,粗服乱头,不掩国色。飞卿,严妆也。端己,淡妆也。后主则粗服乱头矣。”
王国维《人间词话·后主之情调》经典解读
后主之情调
词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可为颠倒黑白矣。“自是人生长恨水长东”“流水落花春去也，天上人间”。《金荃》《浣花》能有此气象耶？
王国维认为词到李后主的手中才真正变得灵性起来，真情实感，却毫不虚伪，感慨深切。词本是乐工们弹唱的曲子，李后主写词，却是将只具性质的词变成了士大夫文人抒情达意的文体。可以说后主为北宋词繁荣时代的到来奠定了基础。
王国维在此节里提到了周介存，还说到了周介存对温飞卿、韦端己和李后主的评价。
周介存是晚清的词人，他在《介存斋论词杂著》里有此叙述：“毛嫱、西施，天下美妇人也。严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿，严妆也。端己，淡妆也。后主，则粗服乱头矣。”这段话的意思是说：温飞卿的词就是严妆，虽然好看，但是妆饰过重，无法给人亲近之感，更何况妆饰过多过重，还会给人虚***之感。韦端己的词则是淡妆，依旧是有所掩饰，无法纯真。而李后主的词则是粗服乱头，尽管是粗服乱头，却是不掩国色。也就是李后主的词毫无修饰，却愈发显出它的端庄秀美，这样的美丽是天然的，那些外在的修饰反而起到不好的作用，毫不做作，毫无虚伪，越是无加修饰的朴素，越是真诚，越是美得惊人。
然而王国维在此节中说周介存的这段话是颠倒黑白。不过，按照王国维对李后主的评价，再看周介存的评价，可以知道他们的想法其实是一致的。王国维在对周介存此段话的理解上有误会之处，大概是对“粗服乱头”之词的误会。其实，周介存说得很清楚，李后主的词是“粗服乱头，难掩国色”。也就是承认李后主的词美即便是粗服乱头也不能遮掩的美。
王国维在此节的最后一处说到李后主的词，其中的两句，“自是人生长恨水长东”，“落花流水春去也，天上人间”。这两句词的气象是《金荃》《浣花》望尘莫及的。《金荃》乃是温庭筠（字飞卿）的词集，也做《金荃集》。
《浣花》是韦庄（字端己）的词集，也叫《浣花集》。
值得注意的是，王国维此时又提出了用“气象”这个标准来评判词。“气象”用“境界”来解释的话，也就是境界雄阔、宏大、浑茫。也就是说，李后主的词已经和温韦的词大不一样了。如果说温词和韦词还是局限于花间词的写法，也就是一直局限在伶工乐人的唱词艳曲之中，哪怕韦词和冯词后来的意境也逐渐凸现，仍然不及李后主的发自身心的词。当然，后主的词感慨之深，或许和他的身世遭遇有关，但是历经人世苦难的人，古往今来多了，可是李后主却能发人之绝唱，也和个人的天赋是分不开的。当然，这和他的性情也是分不开的。读后主的词，总是声情并茂、表里如一，一首词也是一支泣血的歌。
相见欢
李煜
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！
林花凋谢，春日之艳红不见。时光飞逝太匆匆。早上的寒雨，晚上的凉风。花若胭脂集露珠，人面似花沾满泪，留人醉，而这样的日子不会再重来。人生长长的遗憾犹如江水之东流。
李后主的词是要细细品味的。
第一句“林花谢了春红”。“谢”是凋谢之意，而“了”是全，完，尽。“春”是最美好的季节，“红”是花最娇贵漂亮的色彩。春红的完全凋谢，读起来叫人觉得心中顿有所失，头句情感的丝缕已随景致牵引出来了。
因此，李后主的词，景与情水 *** 融，真乃是“一切景语皆情语”。但是读来之后，又会觉得，这词里的意境岂是一个简单的“情”可以概括。表面上写的是林花凋谢，实质上又何尝不是在感叹人生的短暂呢，相比到自身，昔日帝王的繁华早已不再，只落得为他朝囚臣的身份，又是何等悲凉凄惨。这是由此句的自然之境，推及到自身。那么，我们还可以从自身推及到世间万物，生生灭灭之道理，亦是一样。从词的首句便具有气象，也就是开阔的境界，丝毫不再局限于花间词的小打小闹。
接下来的一句“太匆匆”，其实也就是一句对时间之快的感叹，然后接在“林花谢了春红”之后，是再真挚自然不过了。是因为感叹美好消逝，心中哀伤，才会有对这时间消逝之快的惋惜。“太匆匆”是何其口语化、日常化的句子，而在李后主这里却能化腐朽为神奇。一句“太匆匆”将时光流逝变化的叹惋表达得真实而传神。
并且“林花谢了春红，太匆匆”都是极其朴素、没有修饰的句子，但是李后主词的妙处在“谢了”的“了”字和“春红”等字。“太匆匆”的口语化，更是肺腑之言。
“无奈朝来寒雨晚来风”其实是相对于前面的林花之凋零来说的。好花易受到风雨的摧残，生命中更是充满了无常的变数。
“胭脂泪，留人醉，几时重？”悲苦愁情紧接而来。曾经的美好，人面桃花，互留相醉的日子什么时候会再回来呢？作者在追忆往事的时候，自己其实已经清楚明白生命的无常，所以尽管对往事极其沉醉，却是“几时重”，点明迷途之人，花落难再开，往事难再返。
而最后一句，完全是神来之笔，具有沆瀣千里的气势，顺畅勃发。往事的美好，叫人沉醉痴迷，这样的愁情难解，却又无可奈何，人生中有多少的时光如此呢？自是人生长恨水长东啊。
全词气贯如一、声情合一。这首词不仅仅是亡国之君的感叹，更多地上升到了人生哲学的境界。
浪淘沙
李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
窗外就是春天，漉漉小雨尽显得这新生的却又有着惊寒的气息。锦被耐不住这五更的寒冷。一切又回到了梦中，回到了从前，不在当下，不在屈辱里，纵情贪欢。
梦醒却是他人之客，孤身一人，面对这无限江山。悠悠往事，别时容易见时难。一切都已经不再一样，永远都回不去了。悲欢荣辱，短暂若瞬的天上人间。
依旧是亡国之君的辛酸血泪，赤子之心的字字真言。
1. 关于衣着的 四字成语有什么
不修边幅：边幅：布帛的边缘，比喻人的衣着、仪表。原形容随随便便，不拘小节。后形容不注意衣着或容貌的整洁。
布衣芒屏：芒屏：草鞋。穿布衣，和草鞋。古代平民的衣着。指平民百姓。
穿红着绿：形容衣着鲜艳华丽。
衮衣绣裳：古代天子祭祀时所穿的绣有龙的礼服，形容衣着华丽奢华。
华冠丽服：冠：帽子。形容衣着华丽。
黄冠草服：粗劣的衣着。借指平民百姓。有时指草野高逸。
黄冠草履：粗劣的衣着。借指平民百姓。有时指草野高逸。同“黄冠草服”。
黄冠野服：粗劣的衣着。借指平民百姓。有时指草野高逸。同“黄冠草服”。
解衣磐礴：解衣：解开衣服；磐礴：坐地时两腿张开。形容衣着随便，举止不拘礼节。
乱头粗服：头发蓬乱，衣着随便。形容不爱修饰。
芒屩布衣：屩：麻草鞋。穿着草鞋和粗布衣服。形容衣着朴素。
纳屦踵决：纳：穿；屦：鞋；踵：脚后跟；决：破裂。穿上鞋子，破了后跟。形容衣着褴褛。
披裘带索：形容衣着粗陋。
西装革履：身穿西装，脚穿皮鞋。形容衣着入时。
衣不兼***：衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素。
衣不兼彩：衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素。
衣不完***：衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素。
衣不曳地：曳：拖。衣衫短小，不拖在地上。比喻衣着朴素。
衣不择***：衣服不选择彩色的。比喻衣着朴素。
衣不重***：重：重叠；彩：通“彩”。 *** 多件色彩鲜艳的衣服。形容衣着朴素。
衣不重彩：衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素。
衣无二彩：身上没有第二件彩衣。形容衣着朴素。
2. 描写衣着的词语,形容人衣着的四字词语成语衣不重彩：yī bù chóng cǎi，衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素作谓语、定语；比喻衣着朴素。
穿红着绿：chuān hóng zhuó lǜ，形容衣着鲜艳华丽。作谓语；形容衣着鲜艳华丽。
衣不兼彩：yī bù jiān cǎi，衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素作谓语、定语；比喻衣着朴素。
衣不兼***：yī bù jiān cǎi，衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素作谓语、定语；比喻衣着朴素。
衣不重***：yī bù chóng cǎi，重：重叠；彩：通“彩”。 *** 多件色彩鲜艳的衣服。形容衣着朴素。作谓语、定语；比喻衣着朴素。
衣不完***：yī bù wán cǎi，衣服不全是彩色的。比喻衣着朴素。作谓语、定语；比喻衣着朴素。
和衣而卧：hé yī ér wò，和：连着；卧：躺下。穿着衣服躺下睡觉。作谓语、宾语、状语；指穿着衣服睡觉。
不修边幅：bù xiū biān fú，边幅：布帛的边缘，比喻人的衣着、仪表。原形容随随便便，不拘小节。后形容不注意衣着或容貌的整洁。作谓语、定语；形容人不注意仪容、衣着。
和衣而睡：hé yī ér shuì，和：连着。穿着衣服睡觉。作谓语、宾语、状语；指穿着衣服睡觉。
3. 形容衣服的四字成语西装革履、衣衫褴褛、鹑衣百结、衣不蔽体、锦衣玉食。
一、西装革履
释义：身穿西装，脚穿皮鞋。形容衣着入时。
出自：《澹定集<；善闇室纪年>；摘抄》：“这位‘管乐’西服革履，趾高气扬。后来忽然低头丧气起来。”
朝代：现代
作者：孙犁
示例：别看他西装革履，温文尔雅，其实是个衣冠禽兽。
二、衣衫褴褛
释义：衣服破破烂烂（褴褛：破烂）。
出自：《左传 宣公十二年》：“训之以若敖，蚡冒，筚路蓝缕以启山林。”
朝代：先秦
作者：左丘明
翻译：训练他们用若敖，蚡冒，单路蓝线以开启山林。
示例：旧社会到处都是衣衫褴褛的要饭人。
三、鹑衣百结
释义：鹑衣：像鹌鹑鸟尾巴那样的衣服；百结：补丁摞补丁的衣服。身上穿的衣服补丁多；连缀起来就像鹌鹑鸟的秃尾巴。形容衣服破烂不堪。
出自：《太平广记》：“时有一人，鹑衣百结，颜貌憔悴，亦往庙所。”
朝代：宋
作者：李昉
翻译：当时有一人，鹌鹑衣百结，容貌憔悴，也往庙所走去。
示例：看他那鹑衣百结的窘状，其经济的拮据境况是可想而知的。
四、衣不蔽体
释义：蔽：遮。衣服破烂，连身子都遮盖不住。形容生活贫苦。
出自：《警世通言》第31卷：“当初坟堂中教授村童，衣不蔽体，食不充口。”
朝代：明
作者：冯梦龙
翻译：当初坟堂中教授村童，衣不遮体，食物不足人口。
示例：那是个印度人，一个衣不蔽体、黑皮肤的德拉维苦力，看样子才死时间不长。
五、锦衣玉食
释义：锦衣：精美华贵的衣服；玉食：珍美的饮食。华丽的服装；珍美的饮食。形容生活豪华奢侈。
出自：《魏书 常景传》：“夫如是，故绮阁金门，可安其宅；锦衣玉食，可颐其形。”
朝代：北齐
作者：魏收
翻译：要是做到这样，所以绮阁金门，可以安全的住宅；锦衣美食，可颐其形。
示例：有些姑娘性格的贾宝玉，从小在金银饰品锦衣玉食里长大。
4. 形容人“容貌清秀”的四字成语有哪些1、亭亭玉立[ tíng tíng yù lì ]：亭亭：高耸直立的样子。形容女子身材细长。也形容花木等
2、眉清目秀[ méi qīng mù xiù ]：眉、目：眉毛和眼睛，泛指容貌。形容人容貌清秀不俗气。
3、倾城倾国 [ qīng chéng qīng guó ]：倾：倾复；城：国。原指因女色而亡国。后多形容妇女容貌极美。
4、国色天姿[ guó sè tiān zī ]：国色：女子美色冠绝全国；天姿：天生的姿色。旧时形容女子容貌极美。
5、面如冠玉[ miàn rú guān yù ]：比喻男子徒有其表。也用来形容男子的美貌。
6、沉鱼落雁?[ chén yú luò yàn ]：鱼见之沉入水底，雁见之降落沙洲。形容女子容貌美丽。
5. 有关容貌的四字成语（70个）一表人才、风度翩翩，大腹便便，膀大腰园、披头散发、虎背熊腰、衣冠楚楚、相貌堂堂 、眉清目秀 、容光焕发 、美如冠玉 、冰清玉洁 明眸皓齿 沉鱼落雁 道貌岸然 秀色可餐 国色天香 粉白黛黑 靡颜腻理 傅粉施朱 婀娜多姿 衣冠楚楚 亭亭玉立 雾鬓风鬟 鹤发童颜 鹤发鸡皮 短小精悍 面黄肌瘦 面如土色 面红耳赤 面有菜色 蓬头垢面 囚首垢面 蓬头历齿 鸠形鹄面 铜筋铁骨 肠肥脑满 骨瘦如柴 药店飞龙 大腹便便、健步如飞描写外貌的成语：闭月羞花 沉鱼落雁 出水芙蓉 明眸皓齿 美如冠玉 倾国倾城 国色天香 鹤发童颜 眉清目秀 和蔼可亲 心慈面善 张牙舞爪 愁眉苦脸 冰清玉洁 雍容华贵 文质彬彬 威风凛凛 老态龙钟 虎背熊腰 如花似玉 容光焕发
落落大方 骨瘦如柴 大腹便便 面黄肌瘦 其貌不扬 蓬头垢面 弱不禁风 闭月羞花 沉鱼落雁 出水芙蓉 明眸皓齿 美如冠玉 倾国倾城 国色天香 鹤发童颜 眉清目秀 和蔼可亲 心慈面善 张牙舞爪 愁眉苦脸 冰清玉洁 雍容华贵 文质彬彬 威风凛凛 老态龙钟 虎背熊腰 如花似玉 容光焕发 落落大方 骨瘦如柴 大腹便便 面黄肌瘦 其貌不扬 蓬头垢面 弱不禁风 眉清目秀 容光焕发 美如冠玉 出水芙蓉 冰肌玉骨
6. 求形容容貌美丽的成语或四字词,越多越好,气质方面也可以柳绿桃红 形容美丽的春景 落雁沉鱼 雁见了飞落地面，鱼见了潜入水底。
形容女子容貌美丽动人 闭月羞花 闭：藏。使月亮躲藏，使花儿羞惭。
形容女子容貌美丽。 彩云易散 美丽的彩云容易消散。
比喻美满的姻缘被轻易拆散。 姹紫嫣红 姹、嫣：娇艳。
形容各种花朵娇艳美丽。 沉鱼落雁 鱼见之沉入水底，雁见之降落沙洲。
形容女子容貌美丽。 春色满园 园内到处都是春天美丽的景色。
比喻欣欣向荣的景象。 春深似海 春天美丽的景色像大海一样深广。
形容到处充满了明媚的春光。 蛾眉皓齿 蛾眉：像蚕蛾触须似的弯而长的眉毛。
修长的眉毛，洁白的牙齿。形容女子容貌美丽。
飞阁流丹 飞阁：架空建造的阁道；流丹：彩饰的漆鲜流。凌空建造的阁道涂有鲜流的丹漆。
形容建筑物的精巧美丽。 国色天香 原形容颜色和香气不同于一般花卉的牡丹花。
后也形容女子的美丽。 皓齿明眸 皓：白色的样子；眸：眼珠，泛指眼睛。
洁白的牙齿，明亮的眼睛。形容女子容貌美丽，亦喻指美女。
胡天胡帝 胡：何；帝：指天神。什么是天，什么是帝。
原形容服饰容貌像天神一样美丽，后也表示尊敬崇仰。 皓齿蛾眉 皓：白色的样子；蛾眉：女子修长而美丽的眉毛。
洁白的牙齿，修美的眉毛。形容女子容貌端庄美丽，也喻称美女。
红颜薄命 红颜：美女的容颜；薄命：命运不好。旧时指女子容貌美丽但遭遇不好（多指早死、寡居或丈夫不好）。
花颜月貌 形容女子的美丽。 尽态极妍 容貌姿态美丽娇艳到极点。
姱容修态 姱：美好；修：长远；态：志向。美丽的容貌，长远的智慧。
兰质蕙心 形容美丽而聪明。 落英缤纷 形容落花纷纷飘落的美丽情景。
靡颜腻理 靡：美丽；颜：面容；腻：细腻；理：肌理。形容容貌美丽，皮肤细腻柔滑。
明眸皓齿 明亮的眼睛，洁白的牙齿。形容女子容貌美丽，也指美丽的女子。
螓首蛾眉 螓：蝉的一种。螓首：额广而方；蛾眉：眉细而长。
宽宽的额头，弯弯的眉毛。形容女子容貌美丽。
水木清华 水：池水，溪水；木：花木；清：清幽；华：美丽有光彩。指园林景色清朗秀丽。
天香国色 原形容颜色和香气不同于一般花卉的牡丹花，后也形容女子的美丽。 我见犹怜 犹：尚且；怜：爱。
我见了她尚且觉得可爱。形容女子容貌美丽动人。
香消玉殒 比喻美丽的女子死亡。 杏脸桃腮 形容女子容貌美丽。
朱唇皓齿 鲜红的双唇，雪白的牙齿。形容容貌美丽。
逞娇呈美 谓花草显示出美丽的颜色。 斗艳争辉 竞相比赛美丽、焕发容光。
金屋娇娘 指高贵而美丽之女子。 绝色佳人 绝色：绝顶美丽；佳人：美人。
当代最美的女人。 女貌郎才 女子美丽，男子有才华。
比喻姻缘十分美满。 琪花瑶草 琪、瑶：美玉。
原为古人想象中仙境的花草。后也形容晶莹美丽的花草。
清词丽句 指清新美丽的词句。 曲眉丰颊 曲：弯曲。
丰：丰满。弯弯的眉毛，丰润的脸颊。
形容相貌美丽富态。 爽心悦目 谓景色美丽，令人心情愉快。
宛转蛾眉 宛转：轻而柔的起落。蛾眉：细而长的眉毛，指美丽的眼睛。
漂亮的眼眉轻轻扬起。常用作美人的代称。
涎玉沫珠 流出美玉，吐出珍珠。比喻水花四溅的美丽景象。
小家碧玉 指小户人家美丽的年轻貌美女子。 杏雨梨云 杏花如雨，梨花似云。
形容春天景色美丽。 雄伟壮观 气势伟大美丽 煦色韶光 谓晴暖美丽的风光。
妍蚩好恶 妍：美丽。蚩：通“媸”，丑陋，丑恶。
美丽、丑陋、好与坏。原指写作的得失。
艳色绝世 姿色美丽，冠绝当代。 旖旎风光 旖旎：柔和美丽。
柔和而美丽的韵致风***或自然风景。 鱼沉雁落 典出《庄子·齐物论》：“毛嫱丽姬，人之所美也，鱼见之深入，鸟见之高飞，麋鹿见之决骤，四者孰知天下之正色哉！”后以“鱼沉雁落”形容女子容貌美丽。
余霞成绮 晚霞象美丽的锦缎一样。形容晚霞色彩绚丽。
南朝齐·谢眺《晚登三山还望京邑》诗：“余霞散成绮，澄江静如练。”亦作“余霞散绮”。
远山芙蓉 远山：形容女子的眉毛像远山一样青翠。芙蓉：比喻女子的脸色像芙蓉花一样美丽。
比喻女子貌美。 章台杨柳 比喻窈窕美丽的女子。
左家娇女 晋左思《娇女诗》有“吾家有娇女，皎皎颇白晳”之句，后以“左家娇女”指美丽可爱的少女。 春暖花香 出处明·无名氏《打韩通》头折：“春暖花香，和风淡荡。
我则见东郊上，男女成行，处处闲游赏。” 解释形容春天美丽的景色示例故事 斗美夸丽 〖解释〗指比赛美丽以争胜。
离魂倩女 〖解释〗倩女：美丽的少女。旧时指少女为爱情而死。
天生丽质 〖解释〗天生：天然生成。丽质：美丽的姿容。
形容女子妩媚艳丽。 霞光万道 〖解释〗形容日出日落时霞光散射的美丽景象。
也形容某种珍宝放出耀眼的光辉。
林清玄：温一壶月光下酒
幼时在老家西厢房，姐姐为我讲东坡词，有一回讲到《定风波》中一句：“一蓑烟雨任平生”，这个句子让我吃了一惊，仿佛见到一个竹仗芒鞋的老人在江湖道上踽踽独行，身前身后都是烟雨弥漫，一条长路连到远天去。
“他为什么？”我问。
“他什么也不要了。”姐姐说：“所以到后来有‘回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无情’之句。”
“这样未免太寂寞了，他应该带一壶酒，一份爱，一腔热血。”
“在烟中腾云过了，在雨里行走过了，什么都过了，还能如何？所谓‘来往烟波非定居，生涯蓑笠外无余’，生命的事一经过了，再热烈也是平常。”
年纪稍长，才知道“竹杖芒鞋轻腾马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的境界并不容易达致。因为生命中真是有不少不可逃不可抛的东西，名利倒还在其次；至少像一壶酒，一份爱，一腔热血都是不易逃的，尤其是情爱。
记得日本***家武者小路实笃曾写过一个故事，传说有一个久米仙人，在尘世里颇为情苦，为了逃情，入山苦修成道，一天腾云游经某地，看见一个浣纱女足胫甚白。久米仙人为之目眩神驰，凡念顿生，飘忽之间，已经自云头跌下，可见逃情非是苦修就可以得到。
我觉得“逃情”必须是一时兴到，妙手偶得，如写诗一样，也和酒趣一样。狂吟浪醉之际，诗涌如浆，此时大可以用烈酒热冷梦，一时乇悟，倘若苦苦修炼，可能达到“好梦才成又断，春寒似有还无”的境界，离逃情尚过错，因此一见到“乱头粗服，不掩国色”的常规纱女就坠落云头了。
前年冬天，我遭到情感的大创巨痛，曾避居花莲逃情，繁星冷月之际和尚们谈起尘世的情爱之苦，谈到凄凉处连和尚都泪不能禁。如果有人问我：“世间情是何物？”我会答曰：“不可逃之物。”连冰冷的石头相碰都会撞出火来，每个石头中事实上都有火种，可见再冰冷的事物也有感性的质地，情何以逃呢？
情仿佛是一个大盆，再善游的鱼也不能游出盆中，人纵使能相忘于江湖，情是比江湖更大的。
我想，逃情最有效的方法可能是更勇敢的去爱，因为情可以病，也可以治病；***如看遍了天下足胫，浣纱女再国色天香也无可奈何了。情者是堂堂巍巍，壁立千仞，从低处看是仰不见顶，自高处观是俯不见底，令人不寒而栗，但是如果在千仞上多走几遭，就没有那么可怖了。
理学家程明道曾与弟弟程伊川共同赴友人宴席，席间友人召妓共饮，伊川正襟危坐，目不斜视，明道则毫不在乎，照吃照饮。宴后，伊川责明道不恭谨，明道先生答曰：“目中有妓，心中无妓！”这是何等酒脱的胸襟，正是“云月相同，溪山各异”，是凡人所不能致的境界。
说到逃情，不只是逃人世的情爱，有时候心中有挂也是情牵。有一回，暖香吹月时节与友在碧潭共醉，醉后扶上木兰舟，欲纵舟大饮，朋友说：“也要楚天阔，也要大江流，也要望不见前后，才能对月再下酒。”死拒不饮，这就是心中有挂，即使挂的是楚天大江，终不能无虑，不能万情皆忘。
以前读《词苑丛谈》，其中有一段故事：
后周末，汴京有一石氏开茶坊，有一乞丐来索饮，石氏的***敬而与之，如是达一个月，有一天被父亲发现了打她一顿，她非但不退缩，反而供奉益谨。乞丐对女孩说“你愿喝我的残茶吗？”女嫌之，乞丐把茶倒一部分在地上，满室生异香，女孩于是喝掉剩下的残茶，一喝便觉神体精健。
乞丐对女孩说：“我就是吕仙，你虽然没有缘分喝尽我的残茶，但我还是让你求一个愿望。”女只求长寿，吕仙留下几句话：“子午当餐日月精，元关门户启还局，长似此，过平生，且把阴阳仔细烹。”遂飘然而去。
这个故事让我体察到万情皆忘“且把阴阳仔细烹”实在是神仙的境界，石姓少女已是人间罕有，还是忘不了长寿，忘不了嫌恶，最后仍然落空，可见情不但不可逃，也不可求。
越往前沿，越觉得苏东坡“一蓑烟雨任平生、也无风雨也无情”词意之不可得，想东坡也有“春色三分，二分尘土，一分流水，细看不是杨花，点点是离人泪”的情思；有“但愿人长久，千里共嫌娟”的情愿；有“念故人老大、风流未减、空回首、烟波里”的情怨；也有“若待得君来向此，花前对酒不忍触、共粉泪，雨簌簌”的情冷，可见“一蓑烟雨任平生”只是他的向往。
情何以可逃呢？
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煮雪如果真有其事，别的东西也可以留下，我们可以用一个空瓶把今夜的桂花香张起来，等桂花谢了，秋 天过去，再打开瓶盖，细细品尝。
把初恋的温馨用一个精致的琉璃盒子盛装，等到青春过尽垂垂老矣的时候，掀开合盖，扑面一股热流，足以使我们老怀堪慰。
大家好！那么在我们中国有很多古典诗词的名句，有些名句可以说是家喻户晓。那么有些名句呢，虽然不一定是家喻户晓，但是稍有点文化水平的人，或者稍微认识字的人都知道。那么其中有两句词：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，大家都知道。那么这是李后主的两句非常有名的词。这两句词以说是悲怆动人，同时又通俗易懂。他唱出了李后主人生的独特的感受，千百年来这些词万口相传、吟唱不绝。我们大家都非常喜欢李后主的词，但是对李后主的词有一个真正地全面地了解的人却不多。我们对李后主的词是既熟悉又陌生，对李后主，可以说，既知道又不太很清楚地知道。因此今天我跟大家讲的这个题目就是《李后主和他的词》。
李煜的词大约有30多首词，这个词的数量，如果跟后来的宋词比较来说，不是很多。但是从词这种文学样式，从它的萌芽、从它的诞生、从它的发展到李煜这个时候，标志着词这种样式的成熟。有三十几首词流传到今天已经是很了不起了。那么他的词按内容而言，我们大体上可以把它分为前后两个时期。所谓前期就是指李煜南唐亡国之前的作品，在南唐亡国之前，李煜的词主要写宫廷生活，主要描写宫廷生活，宫中晏饮、美女佳人、缠绵情爱、浪漫倜傥，这些作品都充满了爱和美的主题，这些词大多刻画非常精细，很富于形象性，有比较高的艺术价值。
那么下面我要介绍一下他前期的词。刚才大家熟悉的《虞美人》，那是他后期的词，是他被毒死以前的填的词，可以说是用生命换来的词，那么这个词非常悲痛。那么要想真正理解李煜后期的词，为什么有这样的真情实感，为什么是那样地沉痛，你必须对他前期的生活和前期的作品有所了解。因为李煜他的生活，后来当了俘虏以后，是天上人间！那种反差是非常大的，这跟一般人不一样。一般的作家，尽管生活有曲折，但是没有哪个人像李煜那样，落差反差那么大。前期是当皇帝，至高无上，后期当俘虏，求死不得、求生不能，这种状况。所以你要了解他后期这种思想、这种悲痛，你必须了解他前期是怎样地无忧无虑，前期是怎样地荒*奢侈，是怎样的一个风流皇帝，没有那种对比，没有前面那种生活，怎么会有后面生活这种对比的感受呢？
所以我们给大家介绍一下前期的作品，我给大家介绍两篇作品，一篇作品叫《一斛珠》，词牌叫 《一斛珠》。这首词大概是写一个女子，这个女子呢，我们今天无法知道，确认她到底是谁，也许是一个宫女，也许是一位歌女，也许是小周后，也许是大周后，不得而知。总而言之，是他身边的一位女子，跟他很亲近的。我们看他描写这个女子，看他当皇帝的时候是一种什么样的生活，然后在当俘虏是另外一种感觉。这首《一斛珠》是这样写的：“晓妆初过，沉檀轻注些儿个，向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴。绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾”。
他写他身边这个女子，这个女子当然非常美丽了，怎么美丽？我们看他怎么描写，“晓妆初过”，早上起来，这个女子梳妆打扮完毕，然后“沉檀轻注些儿个”，什么叫“沉檀”呢？就是一种化妆品，古代一种化妆品，用沉香、用檀香、用紫丁香、用梨子汁放在一起蒸，反复地蒸馏、过滤、蒸，蒸了以后，蒸多次，然后成了一种绛红色的稠稠的浓浓的绛红色的化妆品。干什么呢？古代女子画眉的时候，打底色、画眉梢。还有就是点口红。，“罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴”。最精彩的后面三句，喝酒以后，这女子就醉了，醉了以后就撒娇，撒娇怎么撒法呢？“绣床斜凭娇无那”，斜靠在绣床上 “娇无那”，“无那”就是无奈、没办法，百般娇态，拿她没办法。这个时候，你别说你耍什么君王的威风，她不听，我就是这样，或者说你表达你这个才子的才气，起来我们再唱首歌，也不理你。或者说你作为一个男人，这时候把你当个女子，本来是古代对女子是很轻视的。这时候，我把你捧得怎么样怎么样，把你捧得高高的，我也不理睬你，百般无奈，拿她没办法。
这女子斜靠在绣床上撒娇，连李后主都拿她没办法。“绣床斜凭娇无那”，然后作者用一个非常典型的非常细致的非常有生活气息的细节，女子靠在绣床上“烂嚼红茸笑向檀郎唾”，红茸就是红色的茸线毯子，床上铺的那个毯子，有一种毯子叫红茸线。这女子就撒娇，用手在毯子上捏、扯，扯啊！扯出点红茸线，含在嘴里边嚼，嚼完以后 “笑向檀郎唾”。“檀郎”是什么意思呢？“檀”就是“檀香”的“檀”，“檀树”的那个“檀”，“檀郎”是中国古代一个美男子，叫潘安。一说潘安，大家都知道。潘安，中国古代最英俊潇洒的美男子，潘安有个小名叫“檀奴”，“奴”就是“奴隶”的“奴”，“奴才”的“奴”，“檀奴”。那么后世呢，因为美男子潘安的小名叫“檀奴”，所以后世把一个女子所爱的那个男子叫做“檀郎”，也就是我的“檀郎”啊！李后主说这女子撒娇的时候，是“烂嚼红茸”，是“笑向檀郎唾”，她把红茸线扯、扯，扯了以后放在嘴里面嚼，嚼完以后含笑吐向着檀郎，向着她所爱的那个男子吐过去，那么这个檀郎，我想也许就是李煜吧，那么这首词，我们看它的描写非常之细致，它很有特色。始终抓住这个女子的小嘴来描写，你看“沉檀轻注些儿个”，是嘴，对不对？“向人微露丁香颗”还是嘴，“一曲清歌，暂引樱桃破”还是嘴，喝酒“罗袖裛残殷色可”还是嘴。最后是“嚼红茸”还是嘴，“笑向檀郎”唾过去，也还是嘴。通过这个小嘴的这种美的描写，那么这个女子的美丽，我们就可想而知，这个女子的娇弱美丽就可想而知。那么在这里作者表现这个女子，不但描写她的这种形象的美，而且表现了这个女子的无限的柔情、那种娇弱的神态。而且李煜在这里写的是恰如其分，如果这个词再稍微写过一点，表现他和这个歌女之间，还有什么其他的话，那就过了，这个作品就没什么意义了。他写得恰到好处，也把“美”表现得最充分，但是他没有过线，擦边球，写得非常好。那么我们就说，李煜原来当皇帝时候，过的是这种生活，同学们！因此大家不要责怪说李后主轻薄，他是轻薄，风流皇帝，但是作为一个词人来讲他不过分，“莫为词人轻薄，正是词家本色”。
好！这是一首词。我们再看他一首词《菩萨蛮》，这首词有历史记载，据记载，这首词写大周后病重期间，小周后被招到宫里面来了。因为大周后还是皇后，名分还是皇后，小周后要去见李煜就不能够公开地见，那好像是不道德的。因此这首词写李煜和小周后幽会的这么一首词，当然这首词，我们今天拿来讲它，其实没有多大意思，但是我们要说明什么呢？说明理解李煜当初过的是什么生活，这样帮助我们理解他后期的那些激动人心的能够打动人心的很有感染力的后期的词，它才有基础、才有依据，才有对比，有个比较。我们看这首《菩萨蛮》，词这样写的：“花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去，刬袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。”
那么这个词是什么意思呢？第一句就描写幽会的那种气氛，那种背景，那种氛围，幽会得有相应的适合的那种背景，那种环境，“花明月黯笼轻雾”，花儿开得正盛，但是晚上月亮若明若暗，月亮一会儿从云层中出来，一会儿又躲到云里面去了，夜雾蒙蒙。“花明月黯笼轻雾”，这是个什么环境呢？情人幽会的环境，所以第二句就说，“今霄好向郎边去”，今天晚上正好去跟他约会，所以“今霄好向郎边去”，她去约会，不能够公开地，不能够正大光明地，所以这个女子很害怕。她担着名声，担着被别人指责，担着骂名，于是这女子，小周后把鞋子脱掉，“手提金缕鞋”。因为鞋为什么脱掉，走起路来很响，古代人穿那个木屐，虽然不像今天的高跟鞋，但是走起路来，恐怕咯吱咯吱还是很响的。所以把鞋子脱掉拎在手上，“手提金缕鞋”是个倒装句，“刬袜步香阶”，“刬袜”是什么意思呢？就是踩着袜子走路，***鞋子，踩着袜子走路叫“刬袜” .“步香阶”，在台阶上一路小跑，很紧张地拎着鞋子，大家可以想那个形象，小周后脱掉鞋子，拎在手上，光着袜子小跑，跑到哪儿呢？“画堂南畔见”，在那儿去和李后主约会，下去写她约会了，“画堂南畔见，一向偎人颤”，然后稍微镇静下来以后，说出两句非常真情的话，“奴为出来难教郎恣意怜”。“奴家”我出来跟你约会、相会，可是很难的事，难在哪里？怕别人骂，自己要心里下决心，因为她的姐姐还在病床上。所以从道德上、从良心上，无论从哪方面讲，都不能是公开的，也不见得是光明正大的，所以“奴为出来难”，因此“教郎恣意怜”，请你“恣意怜”，就是放肆地尽情地爱。
这首词大家觉得是不是稍微还有点过呢？也还是恰到好处。“恣意怜”，他写得很文雅。“教郎恣意怜”，感情是都表达出来了，词还是很文雅的。因此，还是那句话，“莫为词人轻薄，正是词家本色”，还是词家本色。那么这首词不但表现了他和小周后之间的这种生活，而且词写得非常细致，非常有形象性、非常有意境，那种“花明月黯”的意境，这是一种爱的氛围吧！他所描写的小周后，那么担惊受怕地去和李煜约会，这种情景的描写，好像是一个电视**的一个镜头一样给人活灵活现，都是可以拍得出来的，写得非常好的词，可见李煜的才华。那么我们讲这些作品，讲这两篇作品，举两个例子无非是说明，使我们了解，李煜作为一个风流皇帝，他的生活是多么骄奢，作为一个风流皇帝，生活是多么骄奢。而作为一位才子词人，他又是何其擅长来表现生活中的美，这两首词都是写美，都写得非常细致。我刚才讲了，我们读李煜的前期词，正是为了理解李煜后期的词，为理解李煜后期的词做一个铺垫，做一个比较，做一个对比，这是讲李煜的前期的词。
那么李煜后期的词，词风大变，李煜后期的词写出了一个亡国之君的独特的生活的感受，独特的这种情感，独特的思想情感。独特的生活是什么呢？由皇帝到俘虏这种生活，独特的感受就是那种悔恨，那种反思，那种悲痛，那种忏悔。独特的那种情感，这是非常悲痛的、非常悲哀的，甚至于李煜在后期的词里面有的是非常绝望的。所以李煜的词，后期的作品能***情实感，***感情，悲慨多气啊！写得非常悲凉。同时情感非常激越，感情非常强烈。因此，因为他能***情实感，他的词能够抒发那种悲凉，或者哪怕是绝望的那种情感，他比写那个风花雪月，比写那个男女，像前面那样的“笑向檀郎唾”，它的社会意义，它的这种给人们的一种悲悯，唤起人们的那种同情，应该说更有作为一些，因此从这个意义上讲，他扩大了词的意境。
过去的词，我们说词家本色是什么？写风花雪月，写男女爱恋，他的词能写亡国的感受，这种感受实际上带有一点政治上的色彩，带有一种政治的情感。因此它又接近于诗，我们通常都是很肯定诗，对“词”往往认为是小玩意。“诗”是慷慨激昂的，那么李煜后期的词，有些内容其实应该是“诗”所能表现的。“诗”才能表现的它表现了。因此李煜的词，可以说，在中国词的发展史上是很重要的一个阶段。他扩大了词的意境，提高了词的思想境界，因此它是有意义的。
那么下面呢，我们看看他的一些词，看他后期的词。大家非常熟悉的一首《相见欢》，《相见欢》，词牌，这个词牌也叫《乌夜啼》。这个词有两种不同的说法，词这样写的：“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。”这个词呢，这样一种慷慨激昂，这种好像是呼天抢地这种悲哀，才不是前期词那种缠缠绵绵，完全是另外一种风格。他说“林花谢了春红”，花儿凋谢了，春天的红色都枯萎了，春天过去了，美好的岁月，美好的光阴过去了，“林花谢了春红”。如果按正常说，还是一种新陈代谢，也并没有什么特别的，让人特别难过，花儿总是要凋谢的嘛！“林花谢了春红”，但是接着作者又写了“太匆匆”，固然是一种新陈代谢，但是这一切来得是那么突然，这一切来得是那么让人接受不了。“林花谢了春红，太匆匆”，“无奈朝来寒雨晚来风”，更加令人无奈的是什么呢？早上的寒雨，晚上的风，凄风苦雨啊！不断地摧残着我，打击着我。那么他这几句实际上是三层，首先说花儿谢了令人悲哀，然后再来渲染这个“太匆匆”的凋谢，让人接受不了、承受不了。再加上早早晚晚那种凄风苦雨的摧残，我尤其受不了。所以三层的意思，一层一层地铺垫，然后就回忆，“胭脂泪，相留醉，几时重”，他被俘虏了，被带离金陵的时候，被押到汴京的时候，离开都城金陵，那时候宫廷里面的宫女们，过去故国的宫女们，还唱着歌儿还在含着眼泪，唱着歌儿来送他。“胭脂泪，相留醉”，她们哭着送我，这些宫女们送我，但是还有相见的日子吗？还可能再重见吗？不可能了！这过去的岁月一去不复返了。“几时重”，什么时候才能够重回故国呢？什么时候再重见那些宫娥呢？什么时候再能够恢复我的地位呢？这一切都不可能了，最后他说“自是人生长恨水长东”。那么这一切，他自然是理所当然，是符合这么一个说法。“人生长恨水长东”，那给我的一种感受是无穷无尽的恨，就像那无穷无尽的东流水一样，东流水是无穷无尽的，我的仇，我的恨，我的怨恨，我的忧愁，我的悲哀也是无穷无尽的。
大家看，这完全像“诗”一样的吧！像“诗”一样地抒发。但是作者在这里写得非常地脱俗，把自己的感情直接抒发出来，所以我就感觉到，读了这个词以后，大家感觉到他亡国以后这种心情，那种“人生长恨水长东”的感觉、感受。大家再一起来体会一下，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。”
我再举一首，大家非常熟悉的《虞美人》，这首词我们也可以看作是他的绝命词。因为在七月初七晚上，他唱这首词，宋太宗赵光义非常生气，你还唱词，你还唱这样的词，你还怀念你的雕栏玉砌，还“故国不堪回首月明中”，让你回首不成，于是用毒药把他毒死了。因此可以说，这首词是他的绝命词。也可以这样说，是他的生命换来的词。“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”那么词一开头，作者说“春花秋月何时了”，“春花秋月”代指过去的岁月，那过去的岁月，是什么时候完的呀。“了”就是完结了，了结了，那种生活，那种岁月，什么时候就完了呀，像梦一样，糊里糊涂，怎么一晃，没了，一晃，我就成了俘虏，怎么回事呢？生活的这种变故，哪怕他被关了几年了，亡国已经几年了，还没有清醒过来，怎么回事？所以这个人，我们说他好像是清醒，他实际上想清醒，还是糊涂的，是不是呢？“春花秋月何时了”，既是对过去岁月一种怀念，也是一种无奈，也说明他还是糊里糊涂地，怎么就没了。“往事知多少”，多少往事涌上我的心头，那么这句说明，还是我前面讲的，还是“剪不断，理还乱”。这种心态，他还回首往事，多少往事都涌上我心头，但是“小楼昨夜又东风，故国不堪回首”，什么往事让人最牵肠挂肚呢？那就是“故国”，“小楼昨夜又东风”，我住的这个小楼，昨天晚上刮了一晚上的东风。“东风”，大家知道金陵在汴京的东边，也就是李煜的故国，那风从故国吹来的，但是我国在哪里呢？家在哪里呢？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首”，那故国已经没有了，想起故国的这个事情，我怎样亡国了，我怎样丢弃了，我的祖父，父亲的基业，我怎样使得我这个国家没有了，就是***没有了。那么这些事情都不堪回首，特别是月明之夜不堪回首，为什么月明之夜不堪回首呢？因为月明之夜，所谓“月明”就是月圆，月亮是圆的我是缺的，国家没有了，不但是缺的，简直是月蚀了。我没有了，不团圆了，缺了，所以一个不团圆的人，一个有缺憾的人，最怕看那种圆圆的事物，最怕看成双成对的事物，这就是所谓“多情却被无情恼”，因此“故国不堪回首月明中”，尤其在月明之夜不堪回首，然后下去说，说是不堪回首，但是证明他还在心里面，放不下吧！放不下故国，想起故国，想起他过去的宫殿，那“雕栏玉砌应犹在”，“ 雕栏” 雕花的栏杆，玉砌，玉做成的台阶，这是指过去的宫殿大概还在吧！我那过去的宫殿，那旧址，那些房，那些宫院应该还在，“只是朱颜改”，这句写得很伤心。在大概还在，但是已经是斑驳了，已经是破败了，因为它的主人已经被撵出来了，它已经改姓了，已经不属于南唐的***了，所以“只是朱颜改”。虽然那个房子还在，但是它永远不属于我了，永远失去了它的过去的主人了。
所以想起这一切，最后作者说“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。“ 问君”就是问他自己，“君”就是指他自己，你要问我有多少愁，我要告诉你，那“恰似一江春水向东流”。“一江春水向东流”，春水那样宽、那样广、那样深、那样地浩浩荡荡、无穷无尽，那样地奔流不息。“愁”之多，像春水向东流那样地无穷无尽。因此这首词，我们说它是用生命换来的，它所表现的这种悲哀、这种悲痛，以及在词里面所表现出来的那种对悲哀，对亡国的这种仇怨是非常有感染力的。那么这是他当时内心的那个情感一种真实的写照。
好！以上我们介绍了李煜的后期的词，李煜的生平我们也讲了，李煜的词分前后两个时期，我们讲了他前期的词，可以了解他当皇帝时候的生活，以及当皇帝时候那个作品是怎样反映他的生活的。了解他后期的词，了解他生平，也知道他后期的词，原来是在反省、在忏悔、在悲痛之中，那种真实的心境的一种写照，那么最后我们说说李煜的词总体上有什么特色呢？清代的评论家评价李煜的词，曾经这样说过，说李煜的词是“粗服乱头，不掩国色”。就是李煜的词呢，是一个不修饰、不打扮。“粗服乱头”，穿着很平常的衣服的，头发也不梳不打扮的，但是却掩盖不了那种天姿国色的本色美。因此李煜的词可以说是一个“粗服乱头，不掩国色”的美女。那么这个概括、这种评价，实际上讲的是李煜的词是一种不加修饰，有着“本色美”的这样的词作。我认为这个评价是准确的、是形象的，确实，李后主的词有着独特的艺术美和鲜明的个性风格，独特的艺术美和鲜明的个性风格，我觉得他这种独特之处和他的个性就是从“词”这种文学样式来讲，从他的作品来讲，我觉得主要是在这三个方面。
一个就是李后主的词语言朴素，明朗自然 很少修饰。他的词语言朴素，明朗自然，很少修饰，是“粗服乱头”嘛！不加打扮的一种“本色美”。他的词里面有很多口语，包括他的前期词和他的后期的词，你看“些儿个”，“沉檀轻注些儿个”。“ 些儿个”就是口语化，一点点，当时的口语。再比方说，“别是一番滋味”，“别是一番滋味”也是口语，再比如，“问君能有几多愁”。好像是散文一样，“问君能有几多愁”。都是口语化，很通俗、很朴素，他摆脱了过去的词那种“镂玉雕琼”的那种传统。那就是过去的词非常讲究雕琢字句，那么李煜的词朴直说出，这是第一个特点，语言非常朴素、朴直说出。
第二个特点，我觉得李煜的词。他的作品，整个词作的流畅灵活，整个词在里面的情感、语言表现，用流畅的语言表现一种***，流畅灵活，毫无晦涩呆滞的毛病。他的词很好懂，没有什么晦涩难懂的地方，他的词平易之处如同民歌。李煜的词，在平易的地方像民歌一样。比如说，大家刚才跟大家讲的，“奴为出来难教郎恣意怜”，像不像民间情歌，非常像民间情歌。你看用的那个词，“奴家”怎么怎么样，“郎”怎么怎么样，就是民间的民歌，对恋人的一种称呼，所以平易之处有民歌之风。大凡大作家，都是学习民间文学的典范，屈原学习民间文学，是学习民间文学的典范，李白、杜甫他们都学习民间文学，都是向民间文学学习的典范。李煜的作品里面也有民歌的这种风格、风味，这是第二点。
第三点也是尤其重要的，就是他的作品充满了一种无可遏抑的热情。李煜的作品它是写一种真感情，一种热情压抑不住，情感色彩非常浓，充满无可遏抑的热情。李煜的词能***性情，有着极强的艺术感染力。上面我们刚才讲了他后期的词，我跟大家介绍四首词，你们再回忆一下，每首词的后面两句，你们看都是这样吧，都是感慨不已，感慨惜之。都是发自肺腑的呼喊、呼号，所以是一种真情实感，而且他的作品形象生动、概括力强、意境阔大。你比方说，“一江春水向东流”，那个画面，我上次跟大家讲到，什么叫意境？“意境”就是非常苍凉悲壮的一种很阔大的意境，有一种大家气概，不是一种小家子气。所以后世把李煜的词看作是后来的豪放派的先河，开豪放派之先河。总而言之，我们欣赏李后主的词就必须了解他的生平和创作的情况，了解他亡国前后不同时期的生活和思想感情。我们要理解他由于生活的这种反差而激发出来的创作上的一种冲动，从而认识作家的这种生活与创作的关系，认识李煜的人生悲剧，感受李煜词的艺术魅力，这对于提高我们文学鉴赏水平，和提高我们的综合素质，我相信是会有益处的。那么最后，我们再吟诵李煜的词来结束我的演讲，我们大家吟诵他的《虞美人》，大家可以跟我一起来吟诵。《虞美人》，“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”好！谢谢大家。下面大家还有什么问题，需要我们来一起讨论的吗？
李老师您好！我想请问一下，有人说现在中国的诗词界诗性正在消失，诗歌不是一味媚俗，甚至走向了粗俗，然后就是那种很做作的无病***。你怎么看待这个问题？您认为在现在这个大众文化和快餐文化的强势氛围下，诗词应该有什么作用？它如何体现这种作用？谢谢！
这个同学提的问题，也是有学术性。古代有一段很有名的文论，说“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也”。那就是说，“诗”是什么？ “诗言志”，人总有情感的，诗者是“志之所之”，人有情感在心，你的情感放在心里面，你的思想情感放在心里面，不表达出来那叫“志”“，”发言“就为”诗“，你要把这个情感表达出来，那就叫”诗“。”诗“言之不足那就要唱，因为”诗“不光是为了阅读。我们大家什么时候写诗，比如我感情非常强烈，一天不写诗我就过不的，所以当诗人不是随便可以当的。比方说，你很冷静，逻辑思维非常发达，你可以当科学家，你可以当哲学家，可以当政治家，你不一定能当诗人。诗人往往是感情非常强烈，非常敏感，而且一定要抒发，所以说”愤怒出诗人“。
诗人他不讲他就不舒服，过去有个形象说法，他诗兴来了，诗兴***的时候，不让他发出来，他要上吊啊！所以诗是强烈地表达感情，所以说，我怎么怎么样，这个不是随便说出来的，这样说还不足以表达感情，我就放声歌唱。歌唱也是表情的，放声歌唱还不足以表达感情，手舞足蹈。因此我说什么意思呢？就是说诗歌它是应该表达自己的情感的，这种表达情感当然有很多方面，有时候这个情感是你自己的情感，我的情感，我表达我个人的，我“喜怒哀乐”表达出去，这是一种方式。有时候我表达的是对国家、对人民、对社会的关切，这也是种情感，这种情感不但属于我，也属于大家，属于这个社会。总而言之，它抒***感是有的放矢的。“诗”是一种情感的一种流露，因此如果说，我们写诗无病***，那么就有个问题。什么问题？要么就是没有情感，你没有情感，要么你没有你的情感，你不善于表现出来，有情感但是你不善于表现出来。所以，不但是你自己要表达出来，而是善于表达出来，而且还要能够打动人、引起人共鸣，我想是这样的。做诗人当然要有点经历，有点不平凡的经历，大喜大悲、大苦大乐，这样的话，他的作品自然就会感人了。
好！谢谢大家，因为时间关系，今天我的演讲就到此为止，谢谢大家！
一个命运的捉弄，错生帝王家一次任性的出走，误结识敌友一段意外的邂逅，就此情深种一场宫廷的变革，踏上不归路你才华横溢，工书善画、能诗擅词、又通音律，是被后人千古传诵的一代词人；无奈命运弄人，你玩物丧志、奢靡生活、崇尚神佛，也是刻于史卷宗上的亡国之君。功过事非，已成历史之轨迹……——李后主李煜
（937-***8）
李煜初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。彭城（今江苏徐州）人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，没有年号，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（***4年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（***8年）七夕是他四十二岁生日，据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。追封吴王，葬洛阳邙山。
他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。后主本有集，已失传。现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。
2.生平
李煜“为人仁孝，善属文，工书画，而丰额骈齿，一目重瞳子。”，是南唐元宗（南唐中主）李璟的第六子。由于李璟的第二子到第五子均早死，故李煜长兄李弘冀为皇太子时，其为事实上的第二子。李弘冀为人“为人猜忌严刻”，时为安定公的李煜害怕李弘冀猜忌他，不敢参与政事，每天只是读书为乐。
959年李弘冀在毒死李景遂后不久也死了。李璟打算立李煜为太子，钟谟说“从嘉德轻志懦，又酷信释氏，非人主才。从善果敢凝重，宜为嗣。”李璟怒，找了个借口把钟谟贬为国子司业，流放到饶州。封李煜为吴王、尚书令、知政事，令其住在东宫。
宋建隆二年961年，李璟迁都南昌并立李煜为太子监国，令其留在金陵。六月李璟死后，李煜在金陵登基即位。
李煜“性骄侈，好声色，又喜浮图，为高谈，不恤政事。”
***1年宋军灭南汉后，李煜为了表示他不对抗宋，对宋称臣，将自己的称呼改为江南国主。
***3年，宋太祖命令李煜去开封时他托病不去。宋太祖就派曹彬领军队去攻打南唐。
***4年十二月，曹彬攻克金陵。
在位十五年，世称李后主、南唐后主。
***5年，李煜被俘后，在开封被封为违命侯，拜左千牛卫将军。史书上说赵光义多次强留小周后于宫中。每次小周后回去，都是又哭又骂，李煜在痛苦郁闷中，写下《望江南》、《子夜歌》、《虞美人》等名曲。古代画家还绘有《熙陵幸小周后图》，明人沈德符《野获编》中：“宋人画《熙陵幸小周后图》，太宗戴幞头，面黔色而体肥，周后肢体纤弱，数宫人抱持之，周后作蹙额不胜之状”。元人冯海粟就在图上题诗：“江南剩得李花开，也被君王强折来；怪底金风冲地起，御园红紫满龙堆。”
据宋代王铚的《默记》记载，因其“故国不堪回首”“一江春水向东流”之词而在***8年被宋太宗用牵机毒杀。牵机药有人说是中药马钱子，服后破坏中枢神经系统，全身抽搐，头脚缩在一起，状极痛苦。而《宋史》等正史均未说是毒死，记载为“三年七月，卒，年四十二。废朝三日，赠太师，追封吴王。” 李煜死后，葬洛阳北邙山，小周后悲痛欲绝，不久也随之而死。
3.艺术成就
李煜在艺术方面，具有很高的成就。最有名的词是虞美人和浪淘沙令.
书画
他能书善画，对其书法：陶谷《清异录》曾云：“后主善书，作颤笔樛曲之状，遒劲如寒松霜竹，谓之‘金错刀’。作大字不事笔，卷帛书之，皆能如意，世谓‘撮襟书’”。对其的画，宋代郭若虚的《图书见闻志》曰：“江南后主李煜，才识清赡，书画兼精。尝观所画林石、飞鸟，远过常流，高出意外”。惜无书画传世于后。
词
李煜的词的风格可以以***5年被俘分为两个时期。
他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，
如《菩萨蛮》：
花明月暗笼轻雾，今朝好向郎边去。刬袜下香阶，手提金缕鞋。 画堂南畔见，一晌偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。
还有一类是在宋朝的压力下感受到无力摆脱的命运时所流露的沉重哀愁，
如《相见欢》：
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
如《虞美人》：
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
《浪淘沙令》：
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒，梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“毛嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主，则粗服乱头矣。”。王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡，他的词不***雕饰，语言明快，形象生动，性格鲜明，用情真挚，亡国后作更是题材广阔，含意深沉，超过晚唐五代的词，成为宋初婉约派词的开山，后世尊称他为“词圣”。
李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。其主要成就表现在：
①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》）
②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔乌夜啼〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文***动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》）
李煜本有集，已失传。现存词四十四首。其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。
他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首,不过其中有问题的似不少。据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。詹安泰的《 李璟李煜词》,注释颇详。事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。
